Οι Παραστάσεις του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

Η Γυναίκα της Πάτρας

του Γιώργου Χρονά

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

28 και 29 Ιανουαρίου

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καβάλας, φιλοξενεί στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου στις 28 και 29 Ιανουαρίου, την εξαιρετική παράσταση «Η γυναίκα της Πάτρας» που συγκλόνισε τους θεατές και ενθουσίασε τους κριτικούς με την εξαιρετική ερμηνεία της Ελένης Κοκκίδου, σε σκηνοθεσία Λένας Κιτσοπούλου.

Πρόκειται για μια μοναδική σκηνική απόδοση των αφηγήσεων της ζωής της πόρνης Πανωραίας, στον ποιητή Γιώργο Χρονά. Ο ποιητής είχε κάνει ο ίδιος μια σειρά συνεντεύξεων στην Πανωραία τη δεκαετία του ’80 αποτυπώνοντας με μοναδικό τρόπο ένα ιδιαίτερο ανθρώπινο πλάσμα. Ένας παραληρηματικός μονόλογος μιας παθιασμένης, πονεμένης γυναίκας, που εξομολογείται τη ζωή της και μιλάει ανοιχτά και χωρίς φόβο για τον πόνο, τη βία, την ηδονή, την αγάπη, τον έρωτα. Ένα πλάσμα πληθωρικό που τραγουδάει, χορεύει, κλαίει, γελάει, θυμώνει, προκαλεί.

Μία τολμηρή, ανατρεπτική, εκρηκτική παράσταση.

Η Γυναίκα της Πάτρας

με την Ελένη Κοκκίδου

Βραβείο Ερμηνείας Κάρολος Κουν

Βραβείο κοινού του περιοδικού Αθηνόραμα

Σημείωμα του σκηνοθέτη

Η γυναίκα της Πάτρας είναι η καταγραφή του Γιώργου Χρονά των συνεντεύξεων που έκανε σε μια διάσημη πόρνη της Πάτρας, την Πανωραία, η οποία άρχισε να εξασκεί το επάγγελμά της τη δεκαετία του ’50. Η γυναίκα αυτή, άνοιξε την ψυχή της στον ποιητή Χρονά, στις αρχές του ’80, όταν συναντήθηκαν στην Πάτρα και του διηγήθηκε την ζωή της. Μία ζωή ακραία, σκληρή, βίαιη, τρομαχτική, επικίνδυνη αλλά ταυτόχρονα γεμάτη πάθος, ορμή και ηδονή. Ο χειμαρρώδης λόγος της Πανωραίας μετατρέπει το κείμενο σε ποίηση. Η γλώσσα της απελευθερωμένης λαϊκής ψυχής που έχει ανάγκη να μιλήσει είναι η γλώσσα που δημιούργησε το δημοτικό, το σμυρναίικο και το ρεμπέτικο τραγούδι και η Πανωραία άθελά της συνθέτει μονολογώντας μία τέτοια «μουσική», ένα τραγούδι σπαραχτικό, άμεσο και αληθινό.

Ένας τέτοιος λόγος, λοιπόν, σε συνδυασμό με τη συγκλονιστική ιστορία αυτής της ανθρώπινης ύπαρξης, η οποία καθημερινά ακροβατεί μεταξύ ζωής και θανάτου, δεν μπορεί παρά να σε γοητεύσει και να σε συγκινήσει. Το θέατρο, ως μία τέχνη, που αρέσκεται στις «καταδύσεις», είναι το μόνο μέσο που είχαμε εμείς, ώστε να βγάλουμε ξανά στο φως αυτή τη γυναίκα και δίνοντάς της λίγη από την τέχνη του θεάτρου, να πάρουμε από εκείνη όλη την τέχνη της ζωής. Της αληθινής ζωής, αυτής που κάποιοι «εκλεκτοί» την βιώνουν πληρώνοντας με σάρκα και αίμα, για να μπορούμε εμείς από τον καναπέ μας να μορφωνόμαστε και να λεγόμαστε καμιά φορά και καλλιτέχνες. Η Πανωραία δεν ζει μία δυστυχισμένη ζωή, παρ’ όλες τις δυστυχίες. Ζει μια ζωή που τη γεύεται ολόκληρη, την τραγουδάει, τη χορεύει, τη θρηνεί και την εξυμνεί, την εξαντλεί με όλη της την ύπαρξη και μέσα από το σκοτάδι ξαναβγαίνει στο φως με το χαμόγελο του νικητή. Ζει, ευγνωμονώντας τη ζωή που της χαρίστηκε, με μια ανάταση ανθρώπινη (ή θεϊκή) που ακυρώνει την οποιαδήποτε μιζέρια.

Εμείς, έπρεπε από το μηδέν, όχι να μεταφέρουμε το βιβλίο στη σκηνή, αλλά να δημιουργήσουμε από την αρχή την ιστορία, με τον δικό μας θεατρικό κώδικα, και πάνω από όλα με το σώμα και την φωνή της ηθοποιού, προσθέτοντας στην Πανωραία τα χαρακτηρίστηκα και την ψυχή της Ελένης Κοκκίδου, το γέλιο το δικό της, την ομιλία της, την εμπειρία της. Ακριβώς επειδή κάνουμε θέατρο -και αυτό σημαίνει ότι μεταγράφουμε τις ιστορίες, τις σχολιάζουμε, επιλέγουμε σε πιο σημείο θα βάλουμε τον μεγεθυντικό μας φακό και για πόση ώρα-, κάνουμε δικό μας μοντάζ, φτιάχνουμε την δική μας παρτιτούρα, μιλάμε με την δική μας γλώσσα. Το ζητούμενο για μας στο θέατρο είναι η ελευθερία του ανθρώπου που βρίσκεται στο φως και ερμηνεύει. Να οδηγείται από την παράσταση σ’ αυτό που εκείνος ευχαριστιέται να λέει και να κάνει. Στην παράσταση μας, θέλουμε αυτή η γυναίκα να υπάρξει πάνω στη σκηνή, όχι μόνο να αφηγηθεί την ζωή της, αλλά να ζωντανέψει στο τώρα, σαν να μπήκε για μία ώρα μέσα στο θέατρο, σαν να μπήκε από τον δρόμο μέσα στο θέατρο για να μιλήσει στο κοινό, και να βιώσει ξανά κάποιες μνήμες της μπροστά στα μάτια μας.

Η Πανωραία δεν είναι πουτάνα, είναι πάνω απ όλα γυναίκα, άνθρωπος. Έχει ερωτευτεί κι έχει πονέσει όπως όλοι μας, μας διδάσκει ότι πουτάνες είμαστε κι εμείς που είμαστε «καθώς πρέπει». Το επάγγελμα σου το αγαπάς και πολύ συχνά το «πουλάς’» είτε για να επιβιώσεις, είτε για να αναγνωριστείς, ακριβώς όπως κάνουμε κι εμείς στην δουλειά μας. Προσπαθούμε στην παράστασή μας να μιλήσουμε για τους εαυτούς μας, όπως άλλωστε σε κάθε παράσταση. Έχουμε στα χέρια μας ένα κείμενο που μας επιτρέπει να μπούμε μέσα σ’ αυτό το σπίτι με το κόκκινο φως, που πάντα για κάποιο λόγο μας γοητεύει και μας κινεί την περιέργεια, αλλά ποτέ δεν μπαίνουμε.

Λένα Κιτσοπούλου

Ταυτότητα της παράστασης

Συγγραφέας: Γιώργος Χρονάς

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Ερμηνεύει η Ελένη Κοκκίδου

Σκηνικά – Κοστούμια: Τατιάνα Σουχορούκωφ

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Σάββατο 28 και Κυριακή 29 Ιανουαρίου 2012

Ώρα έναρξης : 21:00

Τιμές εισιτηρίων : 15 € – 10 €

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Ρεβεγιόν στο Αντιγόνη Βαλάκου με την παράσταση

Μια βαλίτσα «μουσική»


Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας παρουσιάζει μια εορταστική μουσική παράσταση με τραγούδια από γνωστά μιούζικαλ.

Pilates dream (Jesus Christ Superstar), My favorite things (Sound of music), Aquarius (Hair), The man I love (Lady Be Good), Thank you 4 the Music (Mamma Mia), Sally’s song (Nightmare before Christmas), Summertime (Porgy and Bess), Tomorrow (Anny), Supercalifragilisticexpialidocious (Mary Poppins), Nowhere man (Yellow submarine), I don’t know how to love him (Jesus Christ Superstar), All that Jazz (Chicago), Cabaret (Cabaret), Somewhere over the rainbow (The Wizard of Oz).


Ερμηνεύει η Μαριάννα Κεσόγλου με τη συνδρομή των :

Κρουστά : Κρίστοφερ Μπάκα

Πιάνο : Γιάννης Κανάκης

Βιολί : Γιάννης Κεραμύδης

Κιθάρα : Γιώργος Καραθανάσης

Μπάσσο : Πάνος Καραθανάσης

Συμμετέχει και η μικρή Έλλη Κανάκη.

Σκηνοθετική επιμέλεια – (φιλική συμμετοχή) : Θοδωρής Αμπαζής

Διασκευές τραγουδιών : Κρίστοφερ Μπάκα, Γιάννης Κανάκης

Επιμέλεια Σκηνικού : Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Σχεδιασμός Φώτων : Χρήστος Καρυάτης

Βοηθός Σκηνοθέτη : Γκλόρια Μισιριάν

Επιμέλεια κίνησης : Τζένη Αργυρίου

«Με μια βαλίτσα μουσική»

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου 28, 29, 30 Δεκεμβρίου 2011 και 4, 5, 6, 7, 8 Ιανουαρίου 2012.

Ώρα Έναρξης : 21.15

Τιμές Εισιτηρίων : 13 € και 7 € (φοιτητικό, εκπαιδευτικών με την επίδειξη της κάρτας ΟΛΜΕ ή ΔΟΕ και για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων), 1 € (για άνεργους με την επίδειξη της κάρτας του ΟΑΕΔ στο ταμείο).

Χορηγοί :

Οινοποιία Καραμπερίδη «Χαρισματικοί Οίνοι»

Ζαχαροπλαστείο Catering «Ραφαέλο»

Στα πλαίσια των Χριστουγεννιάτικων δραστηριοτήτων του το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας σε συνεργασία με το Δήμο Καβάλας και το Θέατρο Πολιτών, ετοιμάζει εκδήλωση για τα παιδιά με θέμα τα Χριστουγεννιάτικα Λαϊκά Παραμύθια.

Έξι ερασιτεχνικές θεατρικές ομάδες της πόλης, αφηγούνται χριστουγεννιάτικα λαϊκά παραμύθια με τη συνοδεία μουσικής, σε μια τέντα ειδικά στημένη στο δημοτικό κήπο Καβάλας, από 26 έως 30 Δεκεμβρίου 2011 και ώρες 11.00 – 13.15 και 17.00 – 19.15.

Οι ομάδες που συμμετέχουν και τα παραμύθια που θα ακουστούν είναι τα παρακάτω :

Ερασιτεχνική Ομάδα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

«Ο γάτος της στέγης, η κουρούνα και ο μπαλωματής» του Κλώντ Απέλ

Στέγη Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών :

«Ο Αι Βασίλης και ο Τζώτζο» του Ζαν Ζακ Βασέρ

«Ο Αι Βασίλης συναχώνεται» του Κολέτ Μπαρμπέ Ζιλιέν

«Ο Αι Βασίλης στη φυλακή με τους 83 αρουραίους» του Ε. Τριβιζά

«Συναγερμός στη Φάτνη» Τζάνι Ροντάρι

«Ο Βασιλιάς Πομ Πομ» της Ελίζαμπεθ Χόλαντ

«Ο Ποντικούλης που ήθελε να αγγίξει ένα αστεράκι» του Ε. Τριβιζά

Θεατρικά Μηχανάκια :

«ΦΡΙΚΑΝΤΕΛΛΑ η μάγισσα που μισούσε τα κάλαντα» του Ε. Τριβιζά

Τέχνης Έρευνα :

«Η Αγέλαστη πολιτεία και οι Καλικάντζαροι»

Άνω Θρώσκω :

«ΦΡΙΚΑΝΤΕΛΛΑ, η μάγισσα που μισούσε τα κάλαντα» του Ε. Τριβιζά

Χ- Οδός :

«Ποιος κοροϊδεύει τους καλικάντζαρους» του Φίλιππου Μανδηλαρά

Την Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου και ώρα 6 το απόγευμα, η ερασιτεχνική ομάδα ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας θα παρουσιάσει το παραμύθι της στο Πολυκέντρο Αμυγδαλεώνα, ενώ την Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου και ώρα 17.00 – 18.30, οι ομάδες Άνω Θρώσκω, Τέχνης Έρευνα και Στέγη Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών θα παρουσιάσουν τα παραμύθια τους στο Γυμνάσιο Κρηνίδων.

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΕΠΑΦΗΣ


Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας συνεχίζοντας την εκπαιδευτική του δράση, διοργανώνει σεμινάριο – μάθημα θεατρικής επαφής, με εισηγητή τον Κωνσταντίνο Αβαρικιώτη.

Το σεμινάριο αυτό πραγματεύεται τη σχέση ανάμεσα στην ποιητική γλώσσα του Δ. Σολωμού και τον λόγο στο θέατρο. Μέσα από τη δημιουργική ανά-Γνωση του έργου «Η γυναίκα της Ζάκυνθος» και με εργαλεία τόσο το σώμα όσο και τη φωνή θα ανακαλύψουμε τρόπους ώστε να διαρρήξουμε τη σχέση απατηλής οικειότητας που μας συνδέει με την παράδοση-ποίηση του Σολωμού. Θα επιχειρήσουμε να προσεγγίσουμε την αφήγηση, όχι ως απλή αναπαράσταση της πλοκής του έργου αλλά, ως έναυσμα για να αναδείξουμε την πνευματική-κιναισθητική εμπειρία που προκύπτει από το δέος της ανάγνωσης.

Το μάθημα είναι ανοιχτό σε όλους και προσφέρει στους συμμετέχοντες μια πρώτη επαφή με αυτό που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί σωματικό θέατρο και ασκήσεις ρυθμού μέσα από τον λόγο και την κίνηση.

Διοργάνωση : ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Διδασκαλία – συντονισμός σεμιναρίου : Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης

Κόστος συμμετοχής : 100 € με την έναρξη του σεμιναρίου ή εναλλακτικά 10 € ανά μάθημα

Διάρκεια σεμιναρίου 12 ημέρες : (2 ½ ώρες την ημέρα), από 28 Νοεμβρίου έως και 21 Δεκεμβρίου 2011, κάθε Δευτέρα και Τετάρτη 20.00 – 22.30 και Τρίτη 21.00 – 23.30.

Χώρος : Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Οι αιτήσεις κατατίθενται από την Τρίτη 22 έως την Παρασκευή 25 Νοεμβρίου 2011 στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Φιλίππου 4 (κτίριο πρώην Λαογραφικού Μουσείου), τηλ. 2510 220876 – 2510 220877 ώρες 9.00-14.00 ή στο fax 2510 220878.

Οι έμποροι των εθνών

του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη


Συμπαραγωγή

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, Ομάδα Θεάτρου ΟΠΕRΑ

Πέμπτη 24 Νοεμβρίου έως Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου


Ένα φιλόδοξο σκηνοθετικό ανέβασμα του κλασικού έργου του Παπαδιαμάντη.

Με όρους σύγχρονου μουσικού θεάτρου, μια ξεχωριστή παράσταση συνόλου.


Ο αφηγηματικός λόγος, η μουσική και τα σύγχρονα τεχνολογικά μέσα αναμετρώνται με το αξεπέραστο κείμενο του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, Οι έμποροι των εθνών, σε ένα τολμηρό σκηνοθετικό ανέβασμα, από την Πέμπτη 24 Νοεμβρίου έως την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Το μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη Οι έμποροι των εθνών (1882) ανεβαίνει για πρώτη φορά στο θεατρικό σανίδι, με αφορμή τη συμπλήρωση 100 χρόνων από το θάνατο του συγγραφέα. Μετά από δέκα χρόνια πειραματισμού σε επίπεδο υποκριτικής, η Ομάδα Θεάτρου ΟΠΕRΑ ξαναζωντανεύει το λόγο του Παπαδιαμάντη, σε μια προσπάθεια να ανακαλύψει τη μουσικότητα όλων των στοιχείων της θεατρικής τέχνης χωρίς να θυσιάζει την ποιότητα της υποκριτικής.

Τον ιστορικό καμβά του έργου συνθέτουν η ενετική κατοχή των νησιών του Αιγαίου και η σύγκρουση Ανατολής και Δύσης, ενώ κύριο θέμα του αποτελεί το ερωτικό πάθος στην πιο ακραία του μορφή. Η Αυγούστα εγκαταλείπει τον σύζυγό της Ιωάννη Μούχρα και ακολουθεί τον Βενετό Μάρκο Σανούτο, ορμώμενη από μια ακατανίκητη ερωτική επιθυμία που την οδηγεί στο θάνατο. Όπως εύστοχα παρατηρεί ο Σταύρος Ζουμπουλάκης, στην εισαγωγή της έκδοσης του βιβλίου από την Εστία (2002): «Υπάρχουν, χωρίς αμφιβολία, πολλές πόρτες και παραπόρτια για να εισέλθει κανείς στους Εμπόρους των Εθνών και στο νόημά τους… Το ερωτικό πάθος της Αυγούστας είναι, νομίζουμε, η κύρια είσοδος». Ο Παπαδιαμάντης, πλάθοντας το χαρακτήρα της Αυγούστας, δημιουργεί μια ηρωίδα μη συνηθισμένη, υπερβατική για τις κοινωνικές νόρμες της εποχής. Στο μυθιστόρημά του αυτό αμφιβάλλει επίσης για τη βοήθεια που παρέχει η Εκκλησία στον πιστό της, θέση που εντυπωσιάζει εάν αναλογιστεί κανείς τη σχέση του συγγραφέα με τη θρησκεία και τον κλήρο. Όπως επισημαίνουν αρκετοί μελετητές, ο Παπαδιαμάντης με αυτό του το μυθιστόρημα αποστασιοποιείται από το θρησκευτικό πλαίσιο και  δημιουργεί έναν καίριο ανθρώπινο χαρακτήρα για την παράδοση της «φιλογυναικείας» λογοτεχνίας.

Η παράσταση εκτυλίσσεται σύμφωνα με τους όρους του σύγχρονου μουσικού θεάτρου, ενώ οι μουσικοί που συμμετέχουν παίζουν ζωντανά επί σκηνής. Τα νέα τεχνολογικά μέσα βοηθούν τους ηθοποιούς και τους μουσικούς να υπηρετήσουν την αφήγηση της ιστορίας αλλά και να διευρύνουν τα όρια του θεάτρου. Πρόκειται, λοιπόν, για ένα ιδιότυπο μουσικό θέατρο όπου τα νέα μέσα συνδιαλέγονται δημιουργικά με το γλωσσικό ιδίωμα του Παπαδιαμάντη και την πρωτότυπη μουσική σύνθεση, δημιουργώντας ένα ερεθιστικό σκηνικό περιβάλλον.

Ο ίδιος ο σκηνοθέτης χαρακτηρίζει το εγχείρημα «λεπτομερή και σύνθετη παρτιτούρα» και αναφέρει μεταξύ άλλων : «Ο λόγος, στην παράστασή μας, γέννησε τη μουσική, την κίνηση, το φως, το βίντεο. Από εκεί ξεκινούν όλα και εκεί τελειώνουν. Ο χορικός λόγος εναλλάσσεται με τον προσωπικό και η ομοφωνία με την αντίστιξη υπηρετώντας την αρχιτεκτονική του κειμένου. Το βίντεο και το φως αναδεικνύουν το χωροχρόνο του έργου, ενώ η κίνηση δεν περιγράφει τις καταστάσεις αλλά προσθέτει οπτικούς ήχους στη συνολική ενορχήστρωση».

***

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Ώρα έναρξης : 21:00 –κάθε Σάββατο 21.30


Συντελεστές :

Κείμενο : Αλέξανδρος Παπαδιαμάντης

Δραματουργική επεξεργασία : Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία – Μουσική : Θοδωρής Αμπαζής

Σκηνικά – Κοστούμια : Ελένη Μανωλοπούλου

Βίντεο : Στάθης Αθανασίου

Φωτισμοί : Αλέκος Αναστασίου

Κίνηση : Ζωή Χατζηαντωνίου

Βοηθός σκηνοθέτη : Νεφέλη Μαϊστράλη

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί : Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης, Τζωρτζίνα Δαλιάνη, Κώστας Καλλιβρετάκης, Νέστορας Κοψιδάς, Μαρία Παρασύρη, Δανάη Σαριδάκη

και οι μουσικοί Ιάκωβος Παυλόπουλος, Σοφία Ευκλείδου


Τιμές εισιτηρίων : 13 € – 7 € (φοιτητικό και ομαδικό άνω των 10 ατόμων) – 1 € (με την επίδειξη της κάρτας ΟΑΕΔ)


Για πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

2510 220876 – 877 (ώρες γραφείου)


Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας με αφορμή την παράσταση «Οι έμποροι των Εθνών», που θα παρουσιαστεί στην Καβάλα στα μέσα Νοεμβρίου, σε συμπαραγωγή με τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Α. Ωνάση, διοργανώνει σεμινάριο για εκπαιδευτικούς με θέμα :

Από το χαρτί στο πανί : Ο Παπαδιαμάντης στον κινηματογράφο


Στο σεμινάριο θα διδάξει η δραματολόγος και σκηνοθέτης Τζωρτζίνα Κακουδάκη.


Στόχος του μικρού εργαστηρίου δημιουργικής γραφής είναι να έρθουν οι συμμετέχοντες σε έναν δημιουργικό διάλογο για τον τρόπο που η λογοτεχνική γλώσσα μεταγράφεται, αποκαλύπτεται και μετουσιώνεται μέσα στον κινηματογράφο, ένα σύγχρονο καλλιτεχνικό μέσο που ασκεί μεγάλη γοητεία στους σημερινούς μαθητές.

To σεμινάριο αναπτύσει τρόπους ανάλυσης (πραγματολογικής, αισθητικής, φόρμας και δομής) μέσα από την μετακίνηση του λόγου σε τελείως διαφορετικά καλλιτεχνικά μέσα, υπερδιπλασιάζοντας την δύναμη της λογοτεχνίας για τον σύγχρονο αποδέκτη της. Βοηθά στο να αναπτυχθεί ένας διάλογος μεταξύ των τεχνών και προσφέρει εργαλεία στην ενθάρρυνση της ανάπτυξης της δημιουργικής φαντασίας και της αξιοποίησης των τεχνών ως διδακτικό εργαλείο μέσα στην σχολική τάξη.

Το σεμινάριο, μέσα από μικρές εφαρμογές μεταγραφής του λόγου σε κινηματογραφική εικόνα, εμπλουτίζει τις δυνατότητες του ελληνικού λόγου στο να γίνει ένα όχημα που φέρνει σε επαφή τους συμμετέχοντες (και αργότερα τους μαθητές στο σχολείο) του ωραίου ελληνικού κειμένου και των συμβόλων του Παπαδιαμάντη, στην ανάγκη του να αφομοιωθεί ως τέχνη λόγου και πράξης στο εδώ και τώρα του σύγχρονου σχολείου.

Το σεμινάριο θα πραγματοποιηθεί στις 12 και 13 Νοεμβρίου 2011 στο θέατρο Α. Βαλάκου.

Πρώτη Συνάντηση

18.00 – 18.30 : Γνωριμία

18.30 – 19.30 : Η λογοτεχνική φυσιογνωμία του Παπαδιαμάντη

19.40 – 20.30 : Ο Παπαδιαμάντης στον κινηματογράφο – προβολή αποσπασμάτων ταινιών και σχολιασμός.

20.30 – 21.00 : Απολογισμός και εργασία για το σπίτι.

Δεύτερη Συνάντηση

18.00 – 18.40 : Θεατρικά παιχνίδια για την πρόσληψη της λογοτεχνίας

18.40 – 19.30 : Δημιουργώντας ένα σύγχρονο Παπαδιαμαντικό σενάριο. Παραδείγματα δημιουργικών σεναρίων με βάση διηγήματα του Παπαδιαμάντη.

19.40 – 21.00 : Ασκήσεις δημιουργικής γραφής με αφορμή τον Παπαδιαμάντη για την τάξη.


Τιμή συμμετοχής στο σεμινάριο : 20 €.


Οι αιτήσεις κατατίθενται από την Τρίτη 01 έως την Πέμπτη 10 Νοεμβρίου 2011 στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Φιλίππου 4 (κτίριο πρώην Λαογραφικού Μουσείου), τηλ. 2510 220876 – 2510 220877 ώρες 9.00-14.00 ή στο fax 2510 220878.

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας σε συνεργασία με το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Ρούμελης, ανεβάζει στην παιδική του σκηνή την παράσταση «Στη Φάρμα των Ζώων» σε διασκευή και σκηνοθεσία Ελεάνας Τσίχλη.

Το έργο βασίζεται στο προτελευταίο μυθιστόρημα του George Orwell «Η Φάρμα των Ζώων», που δικαίως θεωρείται ένα από τα λογοτεχνικά έργα που έχουν επηρεάσει περισσότερο και με τρόπο καταλυτικό, τη σκέψη του δυτικού πολιτισμού του 20ου αιώνα πάνω στα πεπραγμένα των πολιτικών ανακατατάξεων που συγκλόνισαν ολόκληρο τον κόσμο.

Η πρεμιέρα του έργου στην Καβάλα θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 5 Νοεμβρίου 2011 και ώρα 17.30, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Παραστάσεις για το κοινό θα πραγματοποιούνται κάθε Σάββατο απόγευμα έως το Σάββατο 10 Δεκεμβρίου 2011, ενώ καθημερινά το πρωί θα δίνονται παραστάσεις για τους μαθητές των σχολείων.

Λίγα λόγια για το έργο :

Η αδιαφορία του ανθρώπου – αφέντη, εξωθεί τα ζώα της φάρμας να επαναστατήσουν και να κερδίσουν την ελευθερία τους.

Έχοντας απαλλαγεί πια από τον άνθρωπο, τα ζώα της φάρμας ελπίζουν να ζήσουν ελεύθερη ζωή, γεμάτη αφθονία. Το όνειρο τους γίνεται πραγματικότητα, μα δυστυχώς δεν διαρκεί πολύ. Κι αυτό γιατί κάποια γουρούνια δεν αργούν να διαφθαρούν από την εξουσία και με αρχηγό τους τον κάπρο Ναπολέοντα δημιουργούν μια νέα τυραννία που παίρνει τη θέση της παλιάς. Τα δύστυχα ζώα βρίσκονται πάλι υποδουλωμένα.

Το καθεστώς του Ναπολέοντα που επισφραγίζει η φράση : «Όλα τα ζώα είναι ίσα, αλλά μερικά ζώα είναι πιο ίσα από τα άλλα» μπορεί να ανατραπεί από τα υπόλοιπα ζώα;

Θα καταφέρουν να ξαναζήσουν πραγματικά ελεύθερα;

«Στη Φάρμα των Ζώων»

Διασκευή – Σκηνοθεσία : Ελεάνα Τσίχλη

Σκηνικά-Κοστούμια : Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Επιμέλεια Κίνησης : Ειρήνη Κυρμιζάκη

Φωτισμοί : Στράτος Κουτράκης

Σύνθεση τραγουδιών – Μουσική : Θοδωρής Αμπαζής, Σταύρος Γιαννουλάδης

Βοηθός Σκηνοθέτη : Κατερίνα Λάττα

Βοηθός Φωτιστή : Κατερίνα Συμεωνίδου

Παίζουν : Στέλιος Πατσιάς, Βασίλης Μαργέτης, Αναστασία Γιαννάκη, Βιβή Πέτση

Αφήγηση : Μαρία Παρασύρη, Νέστορας Κοψιδάς

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Ζωγραφίστε την αφίσα της παιδικής παράστασης

«Στη φάρμα των ζώων»

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας και το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Ρούμελης διοργανώνουν διαγωνισμό ζωγραφικής για παιδιά, με θέμα : «Στη Φάρμα των Ζώων».

Οι ζωγραφιές που θα διακριθούν θα γίνουν η αφίσα της ομώνυμης παιδικής παράστασης που ανεβαίνει σε συμπαραγωγή των δύο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. τη φετινή θεατρική περίοδο.

Η πρόσκληση  απευθύνεται σε παιδιά νηπιαγωγείου, δημοτικού και γυμνασίου.

Οι ζωγραφιές πρέπει να είναι πολύχρωμες και μεγέθους από Α4 εως Α3. Τα παιδιά είναι ελεύθερα να ζωγραφίσουν με ξυλομπογιές, νερομπογιές, κηρομπογιές η ό,τι άλλο θελήσουν και να εμπνευστούν από το θέμα «Στη φάρμα των ζώων» χωρίς κανέναν άλλον περιορισμό.

Όλες οι ζωγραφιές θα παρουσιαστούν σε έκθεση στα θέατρα των δυο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. κατα τη διάρκεια της παιδικής παράστασης.

Οι ζωγραφιές πρέπει να κατατεθούν στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., μέχρι τις 14 Οκτωβρίου.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνήσετε με τα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, 2510 220876-7.

Η ταχυδρομική διεύθυνση όπου μπορούν να κατατεθούν ή να σταλούν οι ζωγραφιές είναι :

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, Φιλίππου 4 (κτίριο πρώην Λαογραφικού), 65 403, Καβάλα.

«Η Μεταμόρφωση της Χρυσαλλίδας»

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας-Φεστιβάλ Αθηνών

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Αθηνών παρουσιάζει το έργο «Η Μεταμόρφωση της Χρυσαλλίδας» σε σύνθεση κειμένων της Μέλπως Αξιώτη.

«Η Μεταμόρφωση της Χρυσαλλίδας»

Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου και Σάββατο 1 Οκτωβρίου 2011, ώρα 21.00

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Στην πρωτοπορία της διανόησης και της λογοτεχνίας, στρατευμένη αριστερή και τολμηρή μοντερνίστρια, η Μέλπω Αξιώτη πέρασε μεγάλο μέρος της ζωής της στο εξωτερικό ως πολιτική πρόσφυγας. Η σύνθεση κειμένων με τίτλο Μέλπω Αξιώτη – Η μεταμόρφωση της χρυσαλλίδας βασίζεται κατά κύριο λόγο στα δύο εμβληματικά πεζά της, τις Δύσκολες νύχτες και την Κάδμω, και συνιστά έναν πολυφωνικό μονόλογο όπου μυθοπλασία και αυτοβιογραφία μπλέκονται για να δημιουργήσουν μια σκηνική περσόνα που δίνει μάχη να κρατήσει ζωντανή τη μνήμη της γλώσσας και της Ελλάδας ενάντια στην απειλή της λήθης και της εξορίας.

Πρόκειται για μια παράσταση, το κείμενο της οποίας αποτελεί σύνθεση από τα έργα της Μέλπως Αξιώτη «Δύσκολες νύχτες», «Η Κάδμω», «Το σπίτι μου», «Ποιήματα» και «Εικοστός αιώνας», εκδόσεις Κέδρος.

Σύνθεση κειμένων : Νίκος Χατζόπουλος, Σοφία Σεϊρλή

Σκηνοθεσία : Νίκος Χατζόπουλος

Σκηνικά – Κοστούμια : Μαγιού Τρικεριώτη

Βίντεο : Χρήστος Δήμας

Μουσική επιμέλεια : Νίκος Μαστοράκης

Φωτισμοί : Λευτέρης Παυλόπουλος

Ερμηνεία : Σοφία Σεϊρλή

«Και ίσως θα χρειαστεί εμείς τώρα να ξαναπλάσομε μια παιδική καρδιά, για να μπορούμε να διαβάσομε».

Μέλπω Αξιώτη

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων, μπορείτε να καλείται στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Χορηγοί : Galaxy Hotel Kavala, Ζυθεστιατόριο Παλλάδιο.

Η Πειραματική σκηνή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καβάλας παρουσιάζει στα πλαίσια του Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου 2011, την Πέμπτη 4 και την Παρασκευή 5 Αυγούστου, στο Κάστρο, την παράσταση Έρως-Ήρως, βασισμένη σε διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη.

Πολίτες της Καβάλας, που συμμετείχαν τον τελευταίο ενάμισι χρόνο στα σεμινάρια εισαγωγής στις βασικές αρχές του θεάτρου συνόλου του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ, μάχονται έμπρακτα την πνευματική ένδεια των καιρών, σε μια παράσταση που προετοιμάστηκε με αυστηρά επαγγελματικούς όρους.

Αψηφώντας, όλοι μαζί, τις δυσκολίες, προσπερνώντας τα εμπόδια της δύσκολης ελληνικής  πραγματικότητας, αλλά και της ίδιας της θεατρικής εκπαιδευτικής διαδικασίας, δρουν δυναμικά, ώστε να αναδείξουν, μέσω της δημιουργικότητας, την αξία του αγώνα για τη ζωή, και του αγαθού που ονομάζεται πολιτισμός.

Θέατρο καθ’ οδόν : 20.30

(Ανεβαίνοντας στο κάστρο και ξεκινώντας από την Παλιά Μουσική, οι θεατές της παράστασης θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν μια σειρά από δρώμενα – μικρές σκηνοθεσίες, που έχουν δημιουργηθεί από όσους παρακολούθησαν το πεντάμηνο σεμινάριο σκηνοθεσίας, του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.)

Ώρα έναρξης παράστασης (Κάστρο) : 21.30

Τιμή εισιτηρίου: € 8

(Δωρεάν είσοδος για τους άνεργους με την επίδειξη της καρτας στο ταμείο)

ΕΡΩΣ – ΗΡΩΣ

του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη

Πέμπτη 4 & Παρασκευή 5 Αυγούστου 2011

Σκηνοθεσία –   Διασκευή : Ελένη Μποζά

Διδασκαλία κίνησης & ρυθμού : Γρηγόρης Γαϊτανάρος

Ώρα έναρξης : 8.30 Θέατρο καθ’ οδόν

9.30 Κάστρο

Παίζουν : ……μια ολόκληρη στρατιά ερασιτεχνών

Χορηγοί επικοινωνίας : Πρωινή, Η Έβδομη, Νέα Εγνατία, Café Bar Η Αλίκη έχει λάθος αγόρι, Ρετσίνα Αρχόντισσα.