Οι Παραστάσεις του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

DSC_0064_s

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας, διοργανώνει το Σάββατο 9 Νοεμβρίου, από τις 12 έως τις 2 το μεσημέρι, έναν «θεατρικό περίπατο» στους κεντρικούς δρόμους και πλατείες της πόλης μας, με αφορμή την παράσταση «Περπατώ εις το δάσος», που παρουσιάζεται το διάστημα αυτό στην παιδική του σκηνή.

Επτά ηθοποιοί και ένας μουσικός θα «περπατήσουν εις τους δρόμους της Καβάλας».

Χρώμα, κέφι, ρυθμός θα είναι τα τρία χαρακτηριστικά που θα γεμίσουν το πρωινό του Σαββάτου το κέντρο της πόλης και θα μας αιφνιδιάσουν ευχάριστα … γιατί όλοι το έχουμε ανάγκη!

ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ

ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

poster_s 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

«ΠΕΡΠΑΤΩ ΕΙΣ ΤΟ ΔΑΣΟΣ» της Στέλλας Μιχαηλίδου

 

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ) παρουσιάζει στην παιδική του σκηνή το έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου «Περπατώ εις το δάσος» την Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2013 και ώρα 19.00, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Μια μουσικοθεατρική παράσταση, ένα σκηνικό παιχνίδι, με γνωστούς αγαπημένους ήρωες από κλασσικά παραμύθια κι άλλους άγνωστους, να μπλέκονται και να δημιουργούν μια εντελώς πρωτότυπη ιστορία με κεντρική ηρωίδα την Κοκκινοσκουφίτσα.

Ένα μυητικό ταξίδι αυτογνωσίας της ηρωίδας.

Η πορεία ενός παιδιού προς την ενηλικίωση, μέσα σ’ ένα κόσμο όπου «..όλα γυρίζουν, όλα συγκρούονται, όλα μπερδεύονται, όλα ανατρέπονται…

«Παντού παραμονεύει η έκπληξη, το παράτολμο, το παράξενο!» όπως λέει ο Αφηγητής της ιστορίας.

Επτά ηθοποιοί και ένας μουσικός βρίσκονται σχεδόν συνεχώς επί σκηνής, ερμηνεύοντας πολλούς διαφορετικούς ρόλους, σε μια καταιγιστική παράσταση για παιδιά κάθε ηλικίας, γεμάτη ανατροπές, χιούμορ, μουσική και χορό.

Μια παράσταση με μηνύματα αγάπης, αυτοπεποίθησης και δύναμης μέσα από μια τρυφερή ιστορία.

Περπατώ εις το δάσος

 

Σκηνοθεσία-Κίνηση: Στέλλα Μιχαηλίδου

Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμοί: Ελένη Χαϊδεμενάκη

Μουσική: Κώστας Βόμβολος

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Σόνια Σαμαρτζίδου

Διδασκαλία Τραγουδιών: Ελένη Γαλανοπούλου

Παίζουν:

Ίρις Νικολάου, Αντώνης Πριμηκύρης, Κλέα Σιαμαντά, Παύλος Σταυρόπουλος, Ελένη Γαλανοπούλου, Κωνσταντίνα Κανδυλίδου, Έφη Πριμικυρλίδου

Η πρεμιέρα του έργου θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2013 και ώρα 19.00, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Παραστάσεις θα δίνονται καθημερινά το πρωί για τους μαθητές των σχολείων από τη Δευτέρα 21 Οκτωβρίου έως και την Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου 2013, ενώ για το κοινό κάθε Κυριακή στις 5 το απόγευμα, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

Τιμές εισιτηρίου: 10 € κανονικό, 7 € μαθητικό.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7, ώρες γραφείου.

 

Mistero Buffo~436667-253-1(1)

 

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Τρίτη 1 και Τετάρτη 2 Οκτωβρίου 2013

Το καυστικά σατιρικό σπονδυλωτό έργο του ιταλού νομπελίστα Ντάριο Φο, Mistero Buffo είναι η πρώτη δουλειά της νεοσύστατης ομάδας Επτάρχεια του σκηνοθέτη Θωμά Μοσχόπουλου με τους μόνιμους συνεργάτες του, ηθοποιούς Αννα Καλαϊτζίδου, Αννα Μάσχα, Κώστα Μπερικόπουλο, Αργύρη Ξάφη, Θάνο Τοκάκη, Γιώργο Χρυσοστόμου σε συμπαραγωγή με τη Λυκόφως.

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας φιλοξενεί στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου την ομάδα Επτάρχεια με την παράσταση Mistero Buffo, που θα παρουσιάσει την Τρίτη 1 και την Τετάρτη 2 Οκτωβρίου στις 9 το βράδυ, ακριβώς με τον τρόπο που επιθυμεί και ο ίδιος ο συγγραφέας του, χωρίς σκηνικά, κοστούμια, φωτισμούς. Ο Ντάριο Φο μεταγράφει τις εμβόλιμες κωμικές σκηνές των μεσαιωνικών λειτουργικών δραμάτων στα κείμενα που του χάρισαν το βραβείο Νόμπελ, όπου το θείο και το ανθρώπινο δράμα ξαναδιαβάζονται με τραγικωμικό τρόπο και με έντονο κοινωνικοπολιτικό σχόλιο και καυστική αντιεξουσιαστική σάτιρα. Δεν είναι τυχαίο, άλλωστε, ότι το συγκεκριμένο έργο έχει μεταφραστεί σε 30 διαφορετικές γλώσσες και έχει παρουσιαστεί σε όλον τον κόσμο με μεγάλη επιτυχία. Κάθε παράσταση θα περιλαμβάνει διαφορετικές σκηνές, καθώς ο αριθμός των σκηνών είναι τόσο μεγάλος που δεν μπορούν να παρουσιαστούν σε μία μόνο παράσταση.

 

Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αννα Καλαϊτζίδου, Αννα Μάσχα, Κώστας Μπερικόπουλος, Αργύρης Ξάφης, Θάνος Τοκάκης, Γιώργος Χρυσοστόμου

Συμπαραγωγή της ομάδας Επτάρχεια με τη Λυκόφως του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου

Πληροφορίες:

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, Αβέρωφ 13, Καβάλα

ΤΗΛΕΦΩΝΑ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας: 2510 220876-7 (πρωινές ώρες)

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας ανακοινώνει ακρόαση για την παιδική σκηνή του και ζητά ηθοποιούς με ικανότητα στο τραγούδι και ευχέρεια στην κίνηση.

 

Η γνώση μουσικού οργάνου θα συνυπολογιστεί.

 

Παρακαλούμε οι ηθοποιοί που ενδιαφέρονται να στείλουν βιογραφικό με φωτογραφία στο thkavala@otenet.grκαι κοινοποίηση στο smichail@thea.auth.gr έως τις 14.00 το μεσημέρι της Παρασκευής 30 Αυγούστου 2013

 

Η ακρόαση θα διεξαχθεί στις 3 Σεπτεμβρίου στη Θεσσαλονίκη, κατόπιν συνεννόησης με τους υποψηφίους που θα επιλεγούν.

 

 

Οι ηθοποιοί που θα επιλεγούν θα πρέπει να έχουν ετοιμάσει ένα σύντομο μονόλογο (από παιδικό έργο) και ένα τραγούδι με κίνηση, της επιλογής τους.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

patir mou

«Ο γηραιός πατήρ μου»

του Κώστα Ακρίβου

Παραγωγή Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

11 – 13 Αυγούστου

ΙΜΑΡΕΤ

 

 

Από 11 έως και 13 Αυγούστου παρουσιάζεται στον ιδιαίτερο χώρο του Ιμαρέτ η θεατρική παράσταση του Κώστα Ακριβού “Ο γηραιός πατήρ μου” σε σκηνοθεσία Θοδωρή Γκόνη.

Τέσσερις αφηγηματικές φωνές γύρω από την υποψία: άφησε απόγονο ο Κ. Π. Καβάφης; Ήταν ο κληρονόμος της περιουσίας και του έργου του Αλέκος Σεγκόπουλος φυσικό του τέκνο, έτσι όπως αφήνεται να υπονοηθεί από τον Γ. Σαββίδη; Η μητέρα του ποιητή Χαρίκλεια, η ράπτρια Ελένη Σεγκοπούλου, ο ίδιος ο Αλέκος Σεγκόπουλος και φυσικά ο Κ. Π. Καβάφης μονολογούν τη σχέση τους γύρω από το κεντρικό γεγονός, καθώς επίσης τα μεταξύ τους αισθήματα, την εποχή του βίου τους, ερώτων περιπέτειες και βέβαια τη δαιμονική τύχη που βάζει τη λογοτεχνία καιρούς μετά να μπαίνει στον πειρασμό να ανασυστήσει μυθεύματα. Ή μήπως την κρυφή και αποκηρυγμένη αλήθεια;

 

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

 

Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Στρούλια

Μουσική: Αθηνά Καφετζή

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Κείμενο παράστασης: Θοδωρής Γκόνης-Ελένη Στρούλια

 

Ερμηνεύουν: Μάγια Λυμπεροπούλου (Χαρίκλεια Καβάφη), Αλεξάνδρα Παντελάκη (Ελένη Σεγκοπούλου – Ράφτρα), Γιώργος Παπαπαύλου (Αλέκος Σεγκόπουλος – Αφηγητής)

 

Στο ρόλο του Κ.Π. Καβάφη ο θεατρικός συγγραφέας Αντώνης Κούφαλης

tavli13 final2

ΤΟ ΤΑΒΛΙ

του Δημήτρη Κεχαΐδη

με τους Κωνσταντίνο Κάππα και Σωκράτη Πατσίκα

σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κάππας

 

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καβάλας σε συνεργασία με τον Θεατρικό Οργανισμό «Κ» παρουσιάζει φέτος το καλοκαίρι την κωμωδία του Δημήτρη Κεχαΐδη «Το Τάβλι».

 

Η sold-out θεατρική κωμωδία παρουσιάζεται ανανεωμένη στην πόλη μας, στο πλαίσιο του 56ου Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου, την Τετάρτη 10 Ιουλίου στις 9.15 το βράδυ, στο θέατρο του Φρουρίου Καβάλας, με τους Κωνσταντίνο Κάππα στο ρόλο του Κόλλια και τον Σωκράτη Πατσίκα στον ρόλο του Φώντα

 

Μια παράσταση σοκαριστικά επίκαιρη, μια σάτιρα της αλλοπρόσαλλης νεοελληνικής νοοτροπίας, με εκπληκτικούς διαλόγους σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Κάππα, που παρουσιάστηκε με τεράστια επιτυχία τα δύο προηγούμενα χρόνια στο αθηναϊκό κοινό.

 

Το «Τάβλι» παρουσιάστηκε στο Θέατρο Τέχνης το 1972, σε σκηνοθεσία Καρόλου Κούν όταν αυτός ο εφιάλτης σήψης, κράτους και κοινωνίας, ήταν ακόμη στη σύλληψή του. Όταν ένας Φώντας (κομπιναδόρος, αδίστακτος αλλά και αφελής – γι’ αυτό και αιωνίως αποτυχημένος) μπορούσε να παρασύρει έναν Κόλλια (μεροκαματιάρη λαχειοπώλη, ήρωα της Αντίστασης, με όνειρο να γράψει βιβλίο για τη ζωή του όπου τον βοηθά γριά Κολωνακιώτισσα) στα πλέον απίθανα -τότε- τερατώδη, πανούργα αλλά και αφελή πλάνα για να ζήσουν επιτέλους τα… κλέη μύθων και προγόνων.

Γαμπρός και κουνιάδος στην ίδια «εταιρεία» με την ακούσια βοήθεια της αδελφής και γυναίκας αντίστοιχα, της άφαντης αλλά συνεχώς παρούσας Καλλιόπης, υποχείριου του αδελφού της, Φώντα. Την έχει με δόλο πείσει να πάει στο σπίτι ενός τσιφλικά που την καλοβλέπει, δήθεν ως καμαριέρα, αφού ο στόχος είναι να του αποσπάσει τα απαιτούμενα χρήματα για τη μεγάλη μπίζνα. Να ναυλώσουν δηλαδή πλοίο, να πάνε στη λιμοκτονούσα Μπιάφρα, να το γεμίσουν πεινασμένους νέγρους, τους οποίους μετά θα διοχετεύουν σ’ όλη την Ελλάδα ως αγροτικά χέρια. Το δύσκολο είναι να πεισθεί ο μοιρολάτρης, ολιγαρκής (καφεδάκι – τάβλι – μεροδούλι – μεροφάι) κι ερωτευμένος με τη γυναίκα του Κόλιας, ερήμην του οποίου έχει μπει το σχέδιο στη πρώτη του φάση.

Φώντα και Κόλια τους συναντάμε στην αυλίτσα του σπιτιού όπου συγκατοικούν, να παίζουν -τι άλλο;- τάβλι.

 

Ανάμεσα σε ζαριές κι ελιγμούς, προσπαθεί ο πρώτος να σερβίρει το άγνωστο ακόμα στον δεύτερο σχέδιο και ιδίως τη τρέχουσα ήδη φάση του στο πλουσιόσπιτο του Παλαιού Φαλήρου.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Κείμενο: Δημήτρη Κεχαίδη

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Κάππας

Σκηνικά – Κοστούμια: Πηνελόπη Μπάμπου

Φωτισμοί: Γιώργος Ανεστόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Μιχάλης Σαράντης

Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης

 

 

Πρόγραμμα Περιοδείας: 11/7 Ξάνθη, 12/7 Ελευθερούπολη, 14/7 Λεκάνη, 15/7 Πέραμος, 17/7 Δράμα, 18/7 Ζαρκαδιά, 21/7 Θάσος, 26/7 Ασπροβάλτα, 28/7 Αλεξανδρούπολη, 29/7 Καρδίτσα, 30/7 Βόλος, 31/7 Τρίκαλα, 26-27/8 Λάρισα, 29/8 Συκεές Θεσσαλονίκη.

 

 

Τιμές εισιτηρίων :

 

Γενική Είσοδος: 12 €

Μαθητικό – Φοιτητικό – Ανέργων: 10 €

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

 

Κρατήσεις θέσεων από την Παρασκευή 5 Ιουλίου καθημερινά 11.00 – 14.00 και 18.00 – 21.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. Ταμείου 2510 620 566).

Picture 2

Πρόγραμμα εκδηλώσεων 56ου ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΦΙΛΙΠΠΩΝ – ΘΑΣΟΥ.

Συνεχίζοντας με την ίδια ένταση και παρά τη δυσκολία των καιρών το Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου δηλώνει δυναμικά «Παρών».

Το φετινό μας Φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στην πόλη της Καβάλας και στον Κ. Π. Καβάφη. Στην πόλη λόγω των 100 χρόνων από την απελευθέρωσή της, και στο μεγάλο μας ποιητή για τα 150 χρόνια από τη γέννησή του.

Η έναρξη του Φεστιβάλ γίνεται με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, που μετά από πολλά χρόνια κάνει πρεμιέρα στους Φιλίππους.
Τη σκυτάλη, αμέσως μετά, παίρνει ένα πλούσιο πρόγραμμα με παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου, του Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου, παραγωγές Δημοτικών Περιφερειακών Θεάτρων και του ελεύ- θερου θεάτρου. Το πρόγραμμα συμπληρώνουν 2 μουσικά αφιερώματα στο Μίκη Θεοδωράκη και τον Απόστολο Καλδάρα. Το Φεστιβάλ κλείνει με 2 παραστάσεις της Εθνικής Όπερας της Σόφιας.

Και φέτος το Φεστιβάλ, συνεχίζοντας την προσφιλή του τακτική, προνόησε να δοθούν αρκετές θεατρικές παραστάσεις μέσα στην πόλη της Καβάλας. Στο Φρούριο, στην Παλιά Μουσική, στο Ιμαρέτ, στους Κήπους του Μεχμέτ Αλή, αλλά και σε καινούριους, αναπάντεχους, αντισυμβατικούς χώρους όπως το λαϊκό καφενείο «Μαύρη Θάλασσα» στο Σούγελο, στο Μέγαρο Τόκου και στην οδό Ελευθερίας.
Η Καβάλα του σήμερα αναδεικνύεται μέσα από ποικίλες τοποθεσίες, δράσεις, αλλά και μέσα από την έκθεση φωτογραφίας του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας, που θα «φωτίσει» την πόλη μέσα από βιτρί- νες κλειστών μαγαζιών στο Εμπορικό Κέντρο.
Το αφιέρωμα του Φεστιβάλ στον Κ. Π. Καβάφη – η Καβάλα έχει και έναν λόγο παραπάνω, αν σκεφτεί κα- νείς ότι ο Μεχμέτ Αλή ήταν ο γενάρχης του σύγχρονου Αιγυπτιακού κράτους – επικεντρώνεται σε δρά- σεις που θα αφορούν το μεγάλο ποιητή. Παραστάσεις θεάτρου, χορού, αναλόγια, αναγνώσεις ποιημάτων, προβολές ταινιών, έκθεση εικαστικών καθώς και η συγγραφή ενός καινούργιου θεατρικού έργου, που αφορά τη ζωή του Κ.Π. Καβάφη, και θα παρουσιαστεί σε συμπαραγωγή με το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας.

Το Φεστιβάλ, όπως κάθε χρόνο, δίνει το «παρών» του στη Θάσο. Φέτος λόγω των εργασιών αναστήλωσης στο αρχαίο θέατρο του νησιού, προσανατολιστήκαμε σ’ έναν άλλο χώρο, εναλλακτικό, αυτόν του προαύλιου χώρου του 1ου Δημοτικού Σχολείου. Λόγω αυτής της ιδιαιτερότητας θα δοθούν στο πλαίσιο του φετινού Φεστιβάλ 2 θεατρικές παραστάσεις.

Στόχος μας ήταν πάντα, ένα Φεστιβάλ, όπως αυτό των Φιλίππων, να έχει δικό του χαρακτήρα, δικό του χρώμα, δικό του ρυθμό, δικό του βλέμμα, διαφορετικό κάθε χρόνο. Να μπορεί να παραγγέλνει παραστάσεις, να έχει δικές του παραγωγές, να είναι τόπος ενός πραγματικού ραντεβού που αφορά πάντα το σήμερα.

Ειδικά φέτος, νιώθουμε υπερήφανοι που φτιάξαμε ένα τέτοιο πρόγραμμα μέσα στην πόλη της Καβάλας, με ελάχιστα χρήματα. Δεν πρέπει όμως να ξεχνάμε ποτέ ότι η τέχνη έχει δικαίωμα στο δημό- σιο χρήμα. Ειδικά στις μέρες μας, όπου ο πολιτισμός είναι το τελευταίο μας καταφύγιο.

Irma Vep  (1)

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ»

με τους Γεράσιμο Γεννατά και Κρατερό Κατσούλη

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

 

Τετάρτη 22 και Πέμπτη 23 Μαΐου, στις 9 το βράδυ

 

Τι κοινό έχουν ο Δράκουλας, ο Λυκάνθρωπος, η Τζέην Έιρ, μια μούμια που νεκρανασταίνεται στην Αίγυπτο και η «Ρεβέκκα»;

 

Μα την Κατάρα φυσικά.

 

Την «Κατάρα της Ίρμα Βεπ» που έρχεται στο θέατρο «ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ» την Τετάρτη 22 και την Πέμπτη 23 Μαΐου 2013 στις 9 το βράδυ.

 

Αν και ποτέ δεν πιστεύαμε ότι θα βρισκόταν ένα θεατρικό αρκούντως μεγαλοφυές, ώστε να χωράει τόσο σασπένς διανθισμένο με Χιτσκοκικές πινελιές, Σεξπηρικά τσιτάτα, πίνακες που ματώνουν, πιστούς συζύγους, δίπορτες σαρκοφάγους, άπειρα εφέ κεραυνών, το Γεράσιμο Γεννατά και τον Κρατερό Κατσούλη οφείλουμε να ομολογήσουμε ότι η περίπτωση του συγκεκριμένου έργου μας καθιστά άκρως αισιόδοξους για το μέλλον της παγκόσμιας δραματουργίας.

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ». Μια ευκαιρία για ρεσιτάλ ερμηνείας από δύο ηθοποιούς και πενήντα εφτά αλλαγές κοστουμιών.

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ». Η παράσταση όπου δύο ηθοποιοί πασχίζουν να καταλάβουν πώς στο καλό θα παίξουν οκτώ ρόλους ταυτόχρονα ενώ ο σκηνοθέτης κοιτά διαρκώς το χρονόμετρο.

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ». Η παράσταση στην οποία οι αμπιγιέζ αξίζουν περισσότερο χειροκρότημα απ’ το θίασο κι όμως ο χαιρετισμός κρατά όσο ολόκληρη σχεδόν η Β’ πράξη.

Το πιο πολυπαιγμένο έργο στις Η.Π.Α. το 1991, το αριστούργημα του Charles Ludlam, ιδρυτή του ανεπανάληπτου Ridiculous Theatre Company, γνώρισε τεράστια επιτυχία με την παράσταση του Κωνσταντίνου Αρβανιτάκη στο θέατρο «Ήβη» την περίοδο 1999-2000 με τους Άκη Σακελλαρίου και Αντώνη Καφετζόπουλο.

 

 

 

«Η Κατάρα της Ίρμα Βεπ»

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

 

Τετάρτη 22 και Πέμπτη 23 Μαΐου στις 9 το βράδυ

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μετάφραση: Λάκης Λαζόπουλος, Άκης Σακελλαρίου, Κων/νος Αρβανιτάκης, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης

Κοστούμια: Clare Bracewell

Μακιγιάζ: Έφη Γερουλάκου

Περούκες: Χρόνης Τζίμας

Σκηνικά: Λίλη Πεζανού

Μουσική επιμέλεια: Κώστας Σουρβάνος

Δημιουργία Αφίσας (φωτό-artwork): George Alexandrakis-Amarildo Topalis

Δημόσιες Σχέσεις: Γκέλλυ Σαρηγιάννη

Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα  Καραβάτου

Παραγωγός: Γιάννης Μακρίδης

 

Παραγωγή: TEXNIS

 

Παίζουν: Γεράσιμος Γεννατάς, Κρατέρος  Κατσούλης

 

 

Γενική είσοδος : 15 ευρώ

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

Προπώληση εισιτηρίων θα πραγματοποιηθεί από την Δευτέρα 20 Μαΐου, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

photo4_

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

 

Πέμπτη 9 και Παρασκευή 10 Μαΐου, στις 9 το βράδυ

 

Ο Άγγελος Αντωνόπουλος, ερμηνεύει στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, σε μια παράσταση για ένα ρόλο, τον Βίο του Γαλιλαίο Γαλιλέι.

 

Ο επιστήμονας Γαλιλαίος αλλά κι ο άνθρωπος Γαλιλαίος.

Η σύγκρουση του με τους επιστημονικούς κύκλους της εποχής του αλλά και με την καθολική εκκλησία. Η ανθρώπινη αγωνία του αλλά και η σύγκρουση του με την οικογένεια του.

Απαρνημένος και αρνητής. Μόνος, σχεδόν τυφλός φέρνει σαν σπασμένες εικόνες από το σύμπαν που έχει κατακλύσει το μυαλό του, την πορεία και τις αγωνίες μιας ζωής. Τι είναι η επιστήμη και ποιό το καθήκον του επιστήμονα στον σύγχρονο κόσμο; Είναι η επιστήμη το όπλο ενάντια στις προκαταλήψεις που αγκυλώνουν την σκέψη;

 

 

«Γαλιλαίος»

Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Πέμπτη 9 και Παρασκευή 10 Μαΐου στις 9 το βράδυ

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Σκηνοθεσία – Δραματουργική απόδοση : Άγγελος Αντωνόπουλος

Σκηνικά – Κοστούμια : Λίνα Καρανικολάου

Φωτισμοί : Μελίνα Μάσχα

 

Γενική είσοδος : 10 ευρώ

 

Διάρκεια : 80 λεπτά

 

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

Προπώληση εισιτηρίων θα πραγματοποιηθεί από την Τετάρτη 8 Μαΐου, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

Ο εκλεκτός ηθοποιός Άγγελος Αντωνόπουλος έχει γεννηθεί στον Πειραιά, όπου είχε εγκατασταθεί η οικογένεια του που καταγόταν από την Πάτρα.

Σπούδασε στη δραματική σχολή του Θεάτρου Tέχνης με δάσκαλο τον μεγάλο Κάρολο Κουν. Ως ηθοποιός υπηρέτησε όλα τα είδη του θεάτρου. H δραστηριότητά του είναι μεγάλη επίσης στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση.

Θρυλική έχει μείνει η πρωταγωνιστική του παρουσία ως Συνταγματάρχης Βαρτάνης στο τηλεοπτικό σίριαλ της δεκαετίας του ’70 «Άγνωστος Πόλεμος» του Νίκου Φώσκολου.

Εκτός από τον Γαλιλαίο, στο θέατρο έχει υποδυθεί κι άλλο ιστορικό πρόσωπο, τον Καρλ Μαρξ με ιδιαίτερη επιτυχία, το 2007.

Στον κινηματογράφο πρωταγωνίστησε σε πολλές γνωστές ταινίες όπως «Η Δασκάλα με τα ξανθά μαλλιά», «Πονηρό θηλυκό, κατεργάρα γυναίκα» και «Σ’αγαπώ» με την Αλίκη Βουγιουκλάκη, «Ορατότης Μηδέν» του Ν. Φώσκολου, κ.α.

 

Ο Άγγελος Αντωνόπουλου μιλά για την παράσταση:

http://www.youtube.com/watch?v=sQDJmNYhvRw

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, μαζί με όλο το Ελληνικό Θέατρο, πενθεί την απώλεια του Λευτέρη Βογιατζή.
Κανείς άνθρωπος του Θεάτρου δε μπορεί να φανταστεί το Λευτέρη Βογιατζή νεκρό. Θα ζει και θα συνεχίζει με το δικό του ακριβό, μοναδικό και απαιτητικό τρόπο μέσα από το έργο του, τους μαθητές του και τους συνεργάτες του.
Τα θερμά μας συλλυπητήρια στους συγγενείς και στους οικείους του.

Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Θοδωρής Γκόνης και όλοι οι εργαζόμενοι του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καβάλας και του Φεστιβάλ Φιλίππων Θάσου ,

Λευτέρης Βογιατζής

lefteris vogiatzis

Γεννήθηκε στην Αθήνα (1945). Σπούδασε αγγλική φιλολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, παρακολούθησε για δύο χρόνια το Ράινχαρτ Σεμινάρ στη Βιέννη και τελείωσε τη Σχολή Κ. Μιχαηλίδη στην Αθήνα.

Στο θέατρο εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1973, στον ρόλο της Γιαγιάς, στον Κυριακάτικο Περίπατο, σε σκηνοθεσία Γ. Μιχαηλίδη. Ακολούθησαν συνεργασίες με τον Σπύρο Ευαγγελάτο, και αργότερα με την Ελεύθερη Σκηνή, σε μια προσπάθεια ανανέωσης του επιθεωρησιακού κώδικα, καθώς και με την Έλλη Λαμπέτη, Σάρα (Children of a Lesser God). Τα χρόνια αυτά, έπαιξε πολλούς ρόλους του κλασικού κυρίως ρεπερτορίου, μεταξύ άλλων: τον Άλφρεντ, στις Ιστορίες από το Δάσος της Βιέννης, τη επώνυμη ηρωίδα στη Λυσιστράτη του Αριστοφάνη, τον Ευρυπίδη στους Βατράχους, τον Ταρτούφο, στον Ταρτούφο, του Μολιέρου κ.ά.

Το 1981 ίδρυσε την Εταιρία Θεάτρου Η ΣΚΗΝΗ με τη συνεργασία έξι ακόμα ηθοποιών. Από το 1982 ως το 1987 που λειτούργησε η ΣΚΗΝΗ, ο Λ. Βογιατζής σκηνοθέτησε και έπαιξε στα έργα: Η Σπασμένη στάμνα, του Χ. φον Κλάιστ (Δικαστής Αδάμ, σε συσκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου), Οι Αγροίκοι, του Κάρλο Γκολντόνι (Λουνάρντο), Συμφορά από το πολύ μυαλό, του Α. Γκριμπογιέντοφ (Φάμουσοφ), Σε φιλώ στη μούρη… σύγχρονο ελληνικό έργο του Γ. Διαλεγμένου (Μήτσος), για το οποίο τιμήθηκε με το βραβείο σκηνοθεσίας Κάρολου Κουν για την περίοδο 1986-87.

Το 1988 ίδρυσε τη νέα ΣΚΗΝΗ, όπου με τη συμμετοχή νέων ηθοποιών, παρουσίασε συστηματικά έργα που καλύπτουν το τρίπτυχο: κλασικό έργο, σύγχρονο έργο αιχμής και νεοελληνικό έργο. Σκηνοθέτησε και έπαιξε στις παραστάσεις: Θείος Βάνιας, του Άντον Τσέχωφ (Βάνιας),1989, Ρίττερ, Ντένε, Φος του Τόμας Μπέρνχαρντ (Φος), 1991 (για πρώτη φορά στην Ελλάδα).

Παράλληλα, το 1989, ιδρύει το Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, απ’ όπου αποφοίτησαν (1991) δώδεκα μαθητές, ύστερα από τριετή εντατική φοίτηση. Είναι η απαρχή της ενασχόλησής του με το αρχαίο ελληνικό δράμα. Ξεκινάει το 1992 σκηνοθετώντας ην Αντιγόνη του Σοφοκλή. Μια Αντιγόνη κλειστού χώρου, όπου κυριάρχησε «η ένταση του τραγικού ψιθύρου». Με τους μαθητές του εργαστηρίου, συνεχίζει τη διερεύνησή του στον ελληνικό ποιητικό λόγο και την «παιδική ηλικία του θεάτρου», ανεβάζοντας αυτή τη φορά την αναγεννησιακή κρητική κωμωδία Κατσούρμπος, του Γ. Χορτάτζη.

Επιστρέφοντας στους επαγγελματίες ηθοποιούς, το 1995, ανεβάζει ένα ακόμα σύγχρονο ελληνικό έργο, τη σατιρική κωμωδία των Δημήτρη Κεχαΐδη – Ελένης Χαβιαρά, Με δύναμη από την Κηφισιά, 1995. Ακολουθεί ο Μισάνθρωπος, του Μολιέρου, 1996, όπου παίζει τον Αλσέστ. Το ίδιο καλοκαίρι παίζει στην Ελένη, του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Γ. Χουβαρδά, στην Επίδαυρο (Μενέλαος). Το 1998, δεύτερο έργο του Γιώργου Διαλεγμένου, Η νύχτα της κουκουβάγιας (Ίων). Για την παράσταση αυτή τιμήθηκε με το βραβείο σκηνοθεσίας «Φώτος Πολίτης», και το βραβείο Κάρολου Κουν, βραβείο της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών Κριτικών.

Το 1999 σκηνοθέτησε τους Πέρσες του Αισχύλου για το Εθνικό Θέατρο στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου. Το 2000 σκηνοθέτησε και έπαιξε στο έργο του Χάρολντ Πίντερ, Τέφρα και σκιά (Ντέβλιν). Το 2001 ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα Σάρα Κέην, (Cleansed) Καθαροί πια, μια μεγάλη επιτυχία, όπου παίζει τον Τίνκερ. Το 2003, καινούριο νεοελληνικό έργο, της Λούλας Αναγνωστάκη, Σ’ εσάς που με ακούτε (Χανς) και για δεύτερη φορά Σάρα Κέην το Crave (Λαχταρώ), στο οποίο παίζει τον (Α).

Το 2004, ένας δεύτερος Μολιέρος, Το Σχολείο των γυναικών (Αρνόλφος).Το 2005 σκηνοθέτησε και έπαιξε (Ίων) σ’ ένα ακόμα καινούριο έργο του Γιώργου Διαλεγμένου, το Bella Venezia. Και για το έργο αυτό του Γ. Διαλεγμένου απέσπασε το βραβείο Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής, Κάρολος Κουν. Το 2006 έκλεισε το Φεστιβάλ Επιδαύρου με την νέα του παράσταση της Αντιγόνης του Σοφοκλή, ενώ το καλοκαίρι του 2007 η παράσταση άνοιξε, αυτή τη φορά, το ίδιο Φεστιβάλ. Η Αντιγόνη έχει προσκληθεί στα φεστιβάλ Festwochen της Βιέννης, Les nuits de la Fourviere, της Λυών και το Festival d’ Automne στο Παρίσι. Το 2007, σε συνεργασία με τον Γ. Σκεύα, ανέβασε και έπαιξε στην Ήμερη, του Φ. Ντοστογιέφσκι. Το 2008 σκηνοθέτησε στο Εθνικό Θέατρο τον Πρίγκιπα του Χόμπουργκ του Χάινριχ φον Κλάιστ,. Το 2009 σκηνοθέτησε και έπαιξε στο Ύστατο σήμερα, του Χάουαρντ Μπάρκερ , το 2010 σκηνοθέτησε τον Τόκο του Δημήτρη Δημητριάδη και το 2011 σκηνοθέτησε και έπαιξε στο Θερμοκήπιο του Χάρολντ Πίντερ. Τελευταία του σκηνοθεσία ήταν ο Αμφιτρύων του Μολιέρου που παρουσιάστηκε στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου από το Εθνικό Θέατρο το καλοκαίρι του 2012.

Ο Λευτέρης Βογιατζής έχει παίξει σε αρκετές ταινίες ελλήνων σκηνοθετών: Β. Βαφέα, Ανατολική Περιφέρεια, Π. Βούλγαρη, Ακροπόλ, Μ. Νικολακοπούλου, Ν. Παναγιωτόπουλου, Μελόδραμα, Βαριετέ, Ονειρεύομαι τους φίλους μου – για την οποία τιμήθηκε με το α΄ βραβείο ανδρικού ρόλου στο Φεστιβάλ του Σαν Ρέμο 1994 – Τα οπωροφόρα της Αθήνας, Αθήνα-Κωνσταντινούπολ, Γ. Σκεύα, Γυμνά χέρια, Χ. Χριστοφή Ρόζα.

Πηγή: www.neaskini.gr

Σελίδα 30 από 37« Πρώτη...1020...2829303132...Τελευταία »