ΔΗΜΟΣ ΚΑΒΑΛΑΣ

«ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ ΠΡΩΤΟΥΓΕΝΝΑ»

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΚΑΒΑΛΑΣ – ΔΗΜΩΦΕΛΕΙΑ ΚΑΒΑΛΑΣ

«ΤΟ ΜΟΝΟΠΑΤΙ ΤΩΝ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΩΝ ΠΡΟΣ ΤΗ ΝΥΧΤΑ ΤΩΝ ΕΥΧΩΝ»

ΔΗΠΕΘΕ poster 04

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας και η ΔΗΜΩΦΕΛΕΙΑ ΚΑΒΑΛΑΣ, στο πλαίσιο των Χριστουγεννιάτικων Εκδηλώσεων του Δήμου Καβάλας, διοργανώνουν για τέταρτη χρονιά το Μονοπάτι των Χριστουγέννων προς τη νύχτα των ευχών, το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στις 17.30, στις Κρηνίδες Καβάλας.

 

Φέτος «Το μονοπάτι των Χριστουγέννων προς τη νύχτα των ευχών», θα σηματοδοτήσει και την έναρξη των εορταστικών Χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεων του πρώην Δήμου Φιλίππων.

 

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καβάλας θα γιορτάσει παρέα με μικρούς και μεγάλους, τη μαγεία των Χριστουγέννων, μέσα από αυτή την ξεχωριστή εκδήλωση.

 

Αφετηρία έχει οριστεί και φέτος η περιοχή Καβάκια των Κρηνίδων, όπου θα συναντηθούν όλοι μικροί και μεγάλοι το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στις 17.30 και θα κατευθυνθούν προς την κεντρική πλατεία Κρηνίδων, κρατώντας σε όλη τη διαδρομή, φαναράκια -που θα έχει κατασκευάσει ο καθένας μόνος του- και ψάλλοντας χριστουγεννιάτικα κάλαντα και τραγούδια, με τη συνοδεία του μουσικού σχήματος «Κανταδόροι» της Καβάλας.

 

Τα καλλιτεχνικά φαναράκια θα φωτογραφηθούν και αυτό που θα ξεχωρίσει θα γίνει η αφίσα του 5ου Μονοπατιού των Χριστουγέννων προς τη Νύχτα των Ευχών 2018.

 

Θα ακολουθήσει συναυλία με τους Καβαλιώτες καλλιτέχνες  Έφη Πριμικυρλίδου (τραγούδι) και Πάρη Τσίρτση (πιάνο), που θα ερμηνεύσουν ελληνικά και ξένα χριστουγεννιάτικα τραγούδια.

Κατά τη διάρκειά της εκδήλωσης θα προσφέρονται ζαχαρωτά και ζεστό τσάι.

 

Πρωτότυπες καλλιτεχνικές δημιουργίες από τοπικούς ζαχαροπλάστες θα παρουσιαστούν και η καλύτερη θα δημοσιευτεί στο περιοδικό ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΟΣ.

 

Μετά το πέρας της συναυλίας όλα τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να κάνουν μια ευχή ελευθερώνοντας στον ουρανό ένα ιπτάμενο φαναράκι.

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510-220876-7 (πρωινές ώρες).

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

 

Χορηγός Επικοινωνίας: Περιοδικό Γαστρονόμος

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

«Ο ηθοποιός ΣΤΕΛΙΟΣ ΜΑΪΝΑΣ συναντά τον

ΑΛΕΞΑΝΔΡΟ ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗ»

και διαβάζει μερικά από τα αριστουργηματικά του διηγήματα

 

την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου στις 21.00

 

 m1 (2)

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας φιλοξενεί την Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου στις 9 το βράδυ, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου την μουσικοθεατρική παράσταση «Ο Στέλιος Μάϊνας διαβάζει Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη».

 

Σε μια κατανυκτική ατμόσφαιρα ο λόγος του  ΠΑΠΑΔΙΑΜΑΝΤΗ, η υποκριτική του ΣΤΕΛΙΟΥ ΜΑΪΝΑ και οι ήχοι των ψαλτάδων και μουσικών ΚΩΣΤΑ ΚΩΣΤΑΝΤΑΤΟΥ & ΟΥΡΑΝΙΑΣ ΠΑΤΖΙΟΥ μπλέκονται γλυκά με τα πρώτα αρώματα της άνοιξης.

 

Τις Κυριακές και τις μεγάλες γιορτάδες ο Παπαδιαμάντης πήγαινε πρωί-πρωί στον Άγιο Ελισσαίο, κοντά στον Παλαιό Στρατώνα, και έψελνε ανάμεσα στους απλοϊκούς πιστούς της συνοικίας. Εκεί πήγαινε και ο Μωραϊτίδης για τον ίδιο σκοπό. Τσι ξαλαφρώνανε κι οι δυο την ψυχή τους από τις πίκρες της ζωής και παίρνανε ένα λουτρό καρτερίας, που τους δυνάμωνε τη δημιουργική τους ορμή. Τη Μεγάλη βδομάδα τον χάναμε. Εκτελούσε στην εντέλεια όλα τα χριστιανικά του χρέη σαν πειθαρχημένος καλόγηρος. Μα την Κυριακή του Πάσχα, κατά το μεσημέρι ο κυρ Στέφανος ερχότανε στο καφενείο και τον έπαιρνε στο σπίτι του να φάνε το πασχαλινό αρνί. Κατηφορίζανε κι οι δύο το λόφο, ο ένας με σκυμμένο το κεφάλι κι ο άλλος με την αλύγιστη περπατησιά του, γιατί τα γόνατά του ήτανε ξυλιασμένα από την αρθρίτιδα.

Στο τραπέζι μοσχοβολούσε κι άχνιζε το αρνί μέσα στο ταψί·μοσχοβολούσε το τυρί του Παρνασσού, η μαρουλοσαλάτα με τον άνηθο και το κρεμμυδάκι μοσκοβολούσανε τα πορτοκάλια και λαμποκοπούσανε μέσα στη σουπιέρα τα κόκκινα τ’ αυγά. Πόσοι πειρασμοί: Μα ο θρήσκος Παπαδιαμάντης πρώτα έκαμνε το σταυρό του, έλεγε το «φάγονται πένητες και εμπλησθήσονται…», οι άλλοι όρθιοι γύρω σταυροκοπιόντανε κι αυτοί κι ύστερα… Αι, ύστερα, άμα καθόντανε στο τραπέζι, ο κυρ Στέφανος, που ήξαιρε τα συνήθεια του φίλου του, του γέμιζε μια κούπα ρετσίνα. Ο κυρ Αλέξανδρος την έπιανε με τις δυο του φούχτες (γιατί τα χέρια του τρέμανε) και την άδειαζε ολάκερη «αμυστί» με μια συγκινητική λαχτάρα. Τότες το αίμα του ξυπνούσε και κύλαε ζεστό στις φλέβες του, τα μάτια του καθαρίζανε, η ψυχή του άνοιγε τα διπλωμένα φτερά της και τότε μονάχα αρχίζανε το φαγί. «Ητο ωραίον ρετσινάτον» (λέγει σ’ ένα του διήγημα) «όλον άρωμα και πτήσις και αφρός»! Τι λυρικός καημός, τι αληθινός έρωτας για το κρασί!

Έτσι αυτές τις μέρες, που η εποχή μας τις ζει με κάποιαν πεζότητα, πώς να μη θυμηθή κανείς τον καλό εκείνο καιρό, που η ποίηση και η πίστη ήτανε ζωντανά στοιχεία της ζωής. Τώρα τα πεύκα τα κόψανε όλα οι πολυκατοικίες. Οι λεύκες ξεραθήκανε κι ως τόσο δεν τις κόβουνε να λείψη ο πένθιμος εκείνος σκελετός τους, που τις κάνει να μοιάζουνε με υψηλούς ξύλινους σταυρούς σε κοιμητήρι. Η Δεξαμενή που ήτανε η ψηλότερη σκοπιά της Αθήνας, έχασε τον ουρανό και τη θάλασσα και κατάντησε σα μια πηγάδα. Και μείναμε εμείς τα ερείπια, οι παληοί κάτοικοι του ωραίου λόφου να θρηνούμε επάνω στα ερείπια του «εξωραϊσμού» του.

m1 (3)

 

  • «Τὸ Μυρολόγι τῆς φώκιας»

Το διήγημα πρωτοδημοσιεύτηκε στην εφημερίδα “Πατρίς” το 1908 και περιλαμβάνεται στην συλλoγή “Πασχαλινά διηγήματα” που εκδόθηκε στην Αθήνα από τον εκδοτικό οίκο “Φέξη” το 1912. Το διήγημα αυτό του Παπαδιαμάντη, που θεωρείται από τα καλύτερά του και ξεχωρίζει μέσα στην παγκόσμια λογοτεχνία, μας δίνει τον ιδεολογικό κόσμο του δημιουργού του.

Η γρια-Λούκαινα, κατεβαίνει στη θάλασσα για να πλύνει τα ρούχα στο αλμυρό νερό και να τα ξεβγάλει στο ποταμάκι που κυλάει εκεί κοντά. Είναι απόγευμα, κατά το ηλιοβασίλεμα και σε μια πλαγιά εκεί δίπλα ένας νεαρός βοσκός παίζει με τη φλογέρα του «φαιδρόν ποιμενικόν άσμα». Η μικρή εγγονή της Λούκαινας, η Ακριβούλα, ξεφεύγει από την επιτήρηση της μητέρας της και πηγαίνει να βρει τη γιαγιά της. Καθώς δεν γνωρίζει το μονοπάτι, την κατευθύνει ο ήχος της φλογέρας και κάθεται για λίγο να ακούσει το τραγούδι του βοσκού, ο οποίος δεν την αντιλαμβάνεται. Η ώρα περνά και όταν αποφασίζει να φύγει έχει ήδη σουρουπώσει. Δεν καταφέρνει να βρει το μονοπάτι για να κατέβει στη θάλασσα και γλιστρώντας στην απότομη πλαγιά πέφτει στο νερό και πνίγεται. Κανείς δεν αντιλαμβάνεται το θάνατό της. Η γιαγιά της μάλιστα όταν ακούει τον παφλασμό νομίζει ότι είναι ο βοσκός που πετά πέτρες. Μόνο μια μικρή φώκια, πλησιάζει το άψυχο σώμα της μικρής και αρχίζει να το μοιρολογά.

m1 (1)

  • «Ἔρως-Ἥρως»

«Η βάρκα αραγμένη στην ακρογιαλιάν, η μπαρούμα δεμένη έξω εις ένα βράχον……. Και ο μικρός ναύτης, ο Γιωργής της Μπούρμπαινας, εξαπλωμένος επάνω εις την πρύμνην…… εκοιμάτο με ανοικτόν το όμμα……»

Η διάσταση ανάμεσα στις επιθυμίες και τις επιλογές είναι πάντοτε παρούσα στο έργο του Παπαδιαμάντη. Ο πειρασμός δεν είναι επιλογή ανάμεσα σε πράγματα θετικά ή αρνητικά· είναι επιλογή αποδοχής ή απόρριψης πραγμάτων που είναι ταυτόχρονα και αποκρουστικά και γοητευτικά.

Ο ερωτισμός του Παπαδιαμάντη, σύμφωνα με τον Π. Μουλλά, «είναι ένα φουσκωμένο ποτάμι που μολονότι ξεστρατισμένο από τη κοίτη του, ξεχύνεται ακράτητο και ταυτόχρονα υποδεικνύει τις ρωγμές ενός ακρωτηριασμένου ανθρώπου. Γιατί εδώ η συνεργασία των αισθήσεων είναι σχεδόν αδιανόητη. Η όραση αυτόνομη, γίνεται το κύριο μέσο διαφυγής για την ανεκπλήρωτη επιθυμία.»

Έτσι λοιπόν μόνος στη ζωή, μόνος και στη πάλη με το θεριό του έρωτα αποφάσισε να μείνει ο Παπαδιαμάντης. Φυλάκισε τον έρωτα στην έμπνευσή του και τον κρυφοκοίταζε μέσα από τους ήρωές του, ιδανικό, άγιο και απραγματοποίητο…

 

????????????????????????????????????

 

«Ο Στέλιος Μάϊνας διαβάζει Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη»

Θέατρο ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

Παρασκευή 15 Δεκεμβρίου στις 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Κανονικό: 13 ευρώ                        Φοιτητικό/Ανέργων: 10 ευρώ

 

 

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Τρίτη 12 Δεκεμβρίου 2017, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

m1 (7)

m1 (6)

m1 (5)

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

«Ο ρομαντισμός στη μουσική δωματίου»

 

Κυριακή 10 Δεκεμβρίου στις 20.00

 

 TrioelGreco2

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας παρουσιάζει συναυλία μουσικής δωματίου που θα πραγματοποιήσει το Τρίο el Greco την Κυριακή 10 Δεκεμβρίου 2017, στις 20:00, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

 

Το πρόγραμμα αποτελείται από δύο σημαντικά έργα του πρώιμου και του ώριμου Ρομαντισμού (Schubert και Dvorak αντίστοιχα).

 

Το Τρίο el Greco σχηματίστηκε το 2016 από τους Φαίδωνα Μηλιάδη, Αλέξη Καραϊσκάκη-Νάστο και Θοδωρή Ιωσηφίδη, και έχει ως έδρα του την Αθήνα. Τρεις μουσικοί με διαφορετικές καταβολές, μέσα από αυτό το σχήμα έχουν δώσει έμφαση στο κλασσικό και το ρομαντικό ρεπερτόριο. Το τρίο έχει εμφανιστεί σε αίθουσες συναυλιών της Αθήνας όπως το Φουαγέ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και η αίθουσα Φίλιππος Νάκας, στο Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης, αλλά και σε χώρους όπως το θέατρο Πόρτα και το θέατρο Σφενδόνη. Στο προσεχές μέλλον θα δώσει συναυλίες στην υπόλοιπη Ελλάδα, καθώς και μια ζωντανή μετάδοση από το Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ, τον Ιανουάριο του 2018.

 

 

Πρόγραμμα

 

Franz Schubert

Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο αρ.1 σε Σι ύφεση μείζονα, D.898 (1828)

Allegro moderato

Andante un poco mosso

Scherzo. Allegro

Rondo. Allegro vivace

 

Antonín Dvořák

Τρίο για πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο “Dumky” αρ.4 σε Μι Ελάσσονα, Op. 90 (1891) Lento maestoso

Poco adagio

Andante

Andante moderato

Allegro

Lento maestoso

 

 

«Ο ρομαντισμός στη μουσική δωματίου»

Θέατρο ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

Κυριακή 10 Δεκεμβρίου στις 20.00

 

Διάρκεια: 75’ +15’ διάλειμμα.

 

 

Τιμές εισιτηρίων: 8€ κανονικό, 5€ μειωμένο (φοιτ/μαθ/ανέργων)

 

 

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Πέμπτη 7 Δεκεμβρίου 2017, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

 

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

 


 

Θοδωρής Ιωσηφίδης

Ο Θοδωρής Ιωσηφίδης αποφοίτησε το 2004 από το ‘Νέο’ Ωδείο Θεσσαλονίκης- Δίπλωμα Πιάνου με Άριστα παμψηφεί και Α’ βραβείο. Συνέχισε τις σπουδές του στο Trinity College of Music, Λονδίνο, όπου ολοκλήρωσε το Bachelor in Music Performance με την ανώτατη διάκριση (BMus, First Class Honours). Είναι κάτοχος δύο μεταπτυχιακών τίτλων με διακρίσεις ως υπότροφος της Βασιλικής Ακαδημίας της Σκωτίας στη Γλασκώβη, στην οποία εργάστηκε και ως συνοδός κλασικού τραγουδιού. Στη διάρκεια των σπουδών του μελέτησε κοντά στους Yonty Solomon, Philip Fowke και Jonathan Plowright.

Συνεργάζεται τακτικά με συνθέτες, του έχουν αφιερωθεί έργα και έχει πραγματοποιήσει πολλές πρώτες εκτελέσεις. Έχει εμφανιστεί μεταξύ άλλων στο St.Martin-in-the-fields στο Λονδίνο, στο City Halls της Γλασκώβης, στο Edinburgh Festival Centre, στον Καθεδρικό Ναό του Knighton στην Ουαλία, στο Ωδείο Αθηνών. Έχει διευθύνει από το πιάνο τις όπερες “Ωραία Ελένη” του J. Offenbach στο θέατρο Olvio, και “Διδώ και Αινείας” του H. Purcell στο θέατρο Βικτώρια. Έχει συνεργαστεί με την Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση σε εκπαιδευτικά προγράμματα και στο Φεστιβάλ Νέων Χορογράφων του 2016, με το Φεστιβάλ Αθηνών στην πρεμιέρα της όπερας του Κορνήλιου Σελαμσή “Λεόντιος και Λένα”, καθώς και με την ομάδα ‘The Medium Project’ στην όπερα “Trouble in Tahiti” του L. Bernstein στο θέατρο Σημείο. Από το 2016 είναι ιδρυτικό μέλος του Trio el Greco.

 

Φαίδων Μηλιάδης

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1987. Αφού έλαβε το δίπλωμα στο βιολί από την τάξη της Irina Dragneva, συνέχισε τις σπουδές του στο Λονδίνο και στο Royal College of Music με τον Adrian Levine, από όπου αποφοίτησε το 2009. Το 2011 ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές σπουδές του στο Koninklijk Conservatorium των Βρυξελλών με την υποτροφία του ΙΚΥ, στην τάξη της Kati Sebestyen. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του υπήρξε κοντσερτίνο της RCM Sinfonietta και συμμετείχε σε παραγωγές υπό τη διέυθυνση των Bernard Haitink, Sir Roger Norrington, Michel Tabachnik, μεταξύ άλλων. Το 2011-12 ήταν κορυφαίος του συνόλου σύγχρονης μουσικής του KCB και από το 2012 μέλος της βελγικής ορχήστρας Symphonia Assai. Στο χώρο της μουσικής δωματίου έχει δουλέψει τόσο στο κλασσικό όσο και στο σύγχρονο ρεπερτόριο, αποσπώντας διακρίσεις και δίνοντας συναυλίες σε Βέλγιο, Γαλλία και Ηνωμένο Βασίλειο. Από το 2011 ήταν μέλος της ορχήστρας νέων της Ευρωπαϊκής Ένωσης και υπό τη διεύθυνση των Vladimir Ashkenazy και Gianandrea Noseda έπαιξε στους σημαντικότερους χώρους συναυλιών Ευρώπης και Αμερικής. Από το 2014 ζει στην Αθήνα όπου συνεργάζεται με διάφορα σύνολα μουσικής δωματίου και την Καμεράτα, είναι μέλος του συνόλου Φεστιβάλ Ιονίων και έχει διατελέσει β’ κορυφαίος στα πρώτα βιολιά της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Είναι μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών. Από το 2016 είναι ιδρυτικό μέλος του Trio el Greco.

 

Αλέξης Καραϊσκάκης

Η καλλιτεχνική παρουσία του Αλέξη Καραϊσκάκη στην Ελλάδα το 2011, του χάρισε την βράβευση του «καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου καλλιτέχνη της χρονιάς» από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής. Ξεκινώντας τα μαθήματα τσέλου στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, στην τάξη της Αναστασίας Κατοχιανού, συνέχισε τις σπουδές του στο Conservatoire National de Region de Boulogne – Billancourt στο Παρίσι αποφοιτώντας με άριστα και δύο πρώτα βραβεία (Μουσικής Δωματίου και Βιολοντσέλου) και

στην Hochschule der Künste της Ζυρίχης, αποσπώντας πτυχία BA και MA στη μουσική ερμηνεία το 2012 και 2014, αντίστοιχα. Καθηγητές του ήταν οι Xavier Gagnepain, Raphael Chretien, Claudius Herrmann και Roel Dieltiens, η Hortense Cartier-Bresson στη μουσική δωματίου και οι Martin Zeller και Nima Ben David στο μπαρόκ βιολοντσέλο. Κέρδισε δύο πρώτα βραβεία στους Πανελλήνιους Καλλιτεχνικούς Αγώνες του Υπουργείου Παιδείας το 1999 στην Α’ κατηγορία και το 2003 στη Β’ κατηγορία. Την επόμενη χρονιά, έκανε το ντεμπούτο του ως σολίστ με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων στα πλαίσια της σειράς συναυλιών «Μουσικά Σύνολα Νέοι Σολίστ». Έχει εμφανιστεί στην Ελλάδα, τη Γαλλία, την Ισπανία, τη Γερμανία και την Ελβετία. Από το 2014 συμπράττει με την ορχήστρα Καμεράτα/Armonia Atenea.

Από τον Οκτώβριο του 2015, διδάσκει βιολοντσέλο και μπαρόκ βιολοντσέλο στο Ωδείο Φίλιππος

Νάκας. Από το 2016 είναι ιδρυτικό μέλος του Trio el Greco.

Παίζει σε μοντέρνο τσέλο που κατασκευάστηκε ειδικά γι’ αυτόν, από τον Frank Ravatin το 2010.

 

 

ΔΗΜΟΣ ΚΑΒΑΛΑΣ

«ΧΡΥΣΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ»

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΚΑΒΑΛΑΣ

σε συνεργασία με τη ΔΗΜΩΦΕΛΕΙΑ ΚΑΒΑΛΑΣ

«ΤΟ ΜΟΝΟΠΑΤΙ ΤΩΝ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΩΝ ΠΡΟΣ ΤΗ ΝΥΧΤΑ ΤΩΝ ΕΥΧΩΝ»

 

xmas-images-free-png-christmas-fun-3102

 

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας σε συνεργασία με τη ΔΗΜΩΦΕΛΕΙΑ ΚΑΒΑΛΑΣ, στο πλαίσιο των Χριστουγεννιάτικων Εκδηλώσεων του Δήμου Καβάλας, διοργανώνουν για τέταρτη χρονιά το Μονοπάτι των Χριστουγέννων προς τη νύχτα των ευχών με τη συμμετοχή των μαθητών της Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στις 17.30, στις Κρηνίδες Καβάλας.

 

Φέτος «Το μονοπάτι των Χριστουγέννων προς τη νύχτα των ευχών», θα σηματοδοτήσει και την έναρξη των εορταστικών Χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεων του πρώην Δήμου Φιλίππων.

 

Αφετηρία έχει οριστεί η περιοχή Καβάκια των Κρηνίδων, όπου θα συναντηθούν όλοι μικροί και μεγάλοι το Σάββατο 16 Δεκεμβρίου στις 17.30 και θα κατευθυνθούν προς την κεντρική πλατεία Κρηνίδων, κρατώντας σε όλη τη διαδρομή, φαναράκια και ψάλλοντας χριστουγεννιάτικα κάλαντα και τραγούδια, με τη συνοδεία του μουσικού σχήματος «Κανταδόροι» της Καβάλας.

 

Θα ακολουθήσει συναυλία με Καβαλιώτες καλλιτέχνες που θα ερμηνεύσουν ελληνικά και ξένα χριστουγεννιάτικα τραγούδια.

 

Στο πλαίσιο της εκδήλωσης καλούνται ζαχαροπλάστες να συμμετέχουν φτιάχνοντας πρωτότυπες καλλιτεχνικές δημιουργίες με θέμα τα Χριστούγεννα. Οι δημιουργίες θα εκτεθούν στο χώρο της εκδήλωσης και η καλύτερη θα δημοσιευτεί στο περιοδικό ΓΑΣΤΡΟΝΟΜΟΣ.

 

Για την προετοιμασία και την πραγματοποίηση της εκδήλωσης, απαραίτητη είναι η παρουσία εθελοντών που με τις υπηρεσίες τους θα συμβάλλουν στην επιτυχία της διοργάνωσης.

 

Για περισσότερες πληροφορίες και δήλωση συμμετοχής ζαχαροπλαστών στην κατασκευή χριστουγεννιάτικης δημιουργίας και εθελοντών για υποστήριξη της διοργάνωσης,  μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510-220876-7 (πρωινές ώρες), μέχρι την Παρασκευή 8 Δεκεμβρίου 2017.

 

 

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

 

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

«Ο Πατέρας του Άμλετ»

του Μάνου Ελευθερίου

 

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Ερμηνεύει ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης

 

Παρασκευή 1 & Σάββατο 2 Δεκεμβρίου στις 21.00

Κυριακή 3 Δεκεμβρίου στις 20.00

 

 AMLET-1  

 

«Τώρα θα αναρωτιέσαι για ποιο λόγο ήρθα.

Ήρθα από μια παρόρμηση,

ένα χρέος να σου ιστορήσω τον τρόπο του θανάτου μου,

τον οποίο δεν ξέρεις και που πρέπει κάποια στιγμή εσύ ναποφασίσεις,

πώς θα χειριστείς την κατάσταση.

Δεν έχεις όμως και μια σοβαρή σύντροφο για να σε συμβουλεύσει.»

 

 

Ο Πατέρας του Άμλετ είναι το πρώτο θεατρικό έργο του Μάνου Ελευθερίου. Είναι η αναμέτρηση με τον θάνατο, με αυτά που έγιναν, ο απολογισμός μιας ζωής. Ο Μάνος Ελευθερίου και ο Θοδωρής Γκόνης επιχειρούν να μπουν στο μυαλό και την ψυχή ενός μεγάλου δραματικού ήρωα λίγο πριν το τέλος του. Εργαλείο τους; Ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, ο οποίος γίνεται η φωνή του επιβλητικού και μελαγχολικού πατέρα του Άμλετ και μας μεταφέρει στον κόσμο του, για να μας θυμίσει πως ο Άμλετ είμαστε εμείς.

 

Κείμενο του Μάνου Ελευθερίου

Μια πρώτη μορφή αυτού του κειμένου ενσωματώθηκε πριν από χρόνια σε κάποιο μυθιστόρημά του. Ήταν ο μονόλογος ενός νέου συγγραφέα που βρισκόταν σε πολύ δύσκολη θέση και αντιμετώπιζε το θάνατό του με το να σκέπτεται την υπόθεση μερικών έργων του. Τα σκεπτόταν και τα διόρθωνε στο μυαλό του δίνοντας διορία στην επιβίωσή του, περιμένοντας τη σωτηρία του, για να ξεχνά την οδυνηρή θέση όπου βρισκόταν.

Αμέσως μετά την έκδοση του μυθιστορήματος απομόνωσα αυτό το εμβόλιμο κείμενο και άρχιζε η δική μου πια περιπέτεια σβήνοντας και συμπληρώνοντας με σκοπό να γίνει ένας θεατρικός μονόλογος. Το τί κατόρθωσα είναι άλλη υπόθεση και άλλος μονόλογος.

 

Φυσικά δεν είχα στο νου μου ναδιορθώσωτο ποίημα του Θείου Ποιητή, όπως είναι πλέον της μόδας στα χρόνια μας. Ένα μέρος από την υπόθεση μόνο έφερα στον τόπο μαςγιατί εδώ διαδραματίζεταικαι μερικές λέξεις από τη σπουδαία μετάφραση, του Μιχ. Δαμηράλη, στην καθαρεύουσα του 19ου αιώνα.

Ο Θοδωρής Γκόνης και ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης αποφάσισαν να το παρουσιάσουν στη σκηνή ξέροντας, σαν παλιές καραβάνες που είναι και οι δύο, τί έχουν να αντιμετωπίσουν μ΄ ένα τέτοιο ρίσκο.

 

 AMLET-2

Κείμενο του Θοδωρή Γκόνη

Χρόνια τώρα ο Μάνος Ελευθερίου μελετάει τον Άμλετ, τους μονολόγους, τις μεγάλες σκηνές στις παλιές, μυθικές μεταφράσεις του Περβάνογλου και του Δαμιράλη.

Μετράει φόνους, βλέπει τα αίματα, το φαρμάκι, το δηλητήριο να στάζει, να κυλά, να μπαίνει στη φλέβα με τον ασπασμό, με το φιλί. Το αδελφικό.

Ο Μάνος Ελευθερίου γνωρίζει τον Άμλετ από στήθουςΈρχεται σαν σκιά, σαν φάσμα, σαν όνειρο με το φάντασμα του πατέρα, να μας θυμίσει πως ο Άμλετ είμαστε εμείς. Μόνο που έχουμε ξεχάσει τον λόγο. Και αυτόν ακριβώς τον λόγο έρχεται να μας πει, να μας υπενθυμίσει με τον δικό του τον τρόπο, τον τρόπο του πατέρα. Του πατέρα του Άμλετ.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Μιχάλης Αγγελίδης, Δημήτρης Καντάς

Ερμηνεία: Χρήστος Χατζηπαναγιώτης

Σκηνικά-Κοστούμια: Ανδρέας Γεωργιάδης

Σχεδιασμός Φωτισμών: Τάσος Παλαιορούτας

Παραγωγή: Μικρή Άρκτος & Χρήστος Χατζηπαναγιώτης

Οργάνωση Περιοδείας: Μικρή Άρκτος, Βιβή Γερολυμάτου, Απόστολος Παπαδόπουλος

 

Διάρκεια παράστασης: 70’ (χωρίς διάλειμμα)

 

«Ο Πατέρας του Άμλετ»

Θέατρο ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

Παρασκευή 1 & Σάββατο 2 Δεκεμβρίου στις 21.00

Κυριακή 3 Δεκεμβρίου στις 20.00

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Προπώληση: 10 € γενική είσοδος, 8 € φοιτητικό, ανέργων

Ταμείο: 13 € γενική είσοδος, 10 € φοιτητικό, ανέργων

 AMLET-5-crop

 

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από τη Δευτέρα 27 Νοεμβρίου 2017, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

Public– σε όλα τα καταστήματα και μέσω της ιστοσελίδας (tickets.public.gr)

Ticket Services-τηλεφωνικά στο 210 7234567 και μέσω της ιστοσελίδας www.ticketservices.gr

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

Υπεύθυνη επικοινωνίας της παράστασης: Μαρία Τσολάκη

6974 76 78 90 | 210 76 27 966 | mtsolaki@gmail.com

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

 

am (1) am (2) am (3) am (4) am (5) am (6) am (7) am (8) am (9) am (10) am (11) am (12)

ΒΙΩΜΑΤΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ

«Ο ΠΟΙΗΤΙΚΟΣ ΕΑΥΤΟΣ»

με τη Δέσποινα Παπάζογλου

!1

Πραγματοποιήθηκε με επιτυχία το Σάββατο 4 Νοεμβρίου, η πρώτη συνάντηση του βιωματικού εργαστηρίου «Ο ποιητικός εαυτός» με εισηγήτρια τη Δέσποινα Παπάζογλου – ηθοποιός που έχει ενταχθεί στο χειμερινό πρόγραμμα του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας τη θεατρική περίοδο 2017-2018, ενώ η δεύτερη συνάντηση έχει οριστεί για το Σάββατο 18 Νοεμβρίου στις 5 το απόγευμα στην Παλιά Μουσική.

 

«Ο ποιητικός εαυτός»

Τι σημαίνει, άραγε, δρω ποιητικά; Ποιες ποιότητες χαρακτηρίζουν αυτή τη διάσταση της ανθρώπινης έκφρασης και σε ποιο βαθμό μπορεί η ψυχοσωματική μου σύσταση να αντλήσει θεαραπεία από αυτήν;

 

Ερευνητικό βιωματικό εργαστήριο από Νοέμβριο μέχρι Μάιο.

 

Θεματικοί άξονες:

– Η αναπνοή του σώματος ή το σώμα της αναπνοής

– Παρουσία

– Οργανική κίνηση-ποιητική κίνηση

– Αυτοέκφραση και επικοινωνία (ηχοπαραγωγή – λόγος)

 

Το εργαστήριο, χάρη στον βιωματικό του χαρακτήρα, παρέχει πολλαπλά οφέλη σε άτομα που ο λόγος και η επικοινωνία αποτελούν βασικό στοιχείο της εργασίας τους ή της καλλιτεχνικής τους έκφρασης.

 

  • Οι συναντήσεις ορίζονται κάθε δεύτερο Σάββατο (18/11, 2&16/12, 13&27/1, 10&17/2, 10&24/3, 7&21/4, 5&19/5).
  • Ώρες 17.00 – 20.00, στην Παλιά Μουσική.
  • Μέγιστος αριθμός ατόμων 20.
  • Κόστος συμμετοχής ανά άτομο: 30€ μηνιαίως
  • Βεβαίωσης συμμετοχής (για τις σταθερές παρουσίες στο εργασήριο).

 

Η εκδήλωση ενδιαφέροντος για συμμετοχή παραμένει ανοιχτή καθ’ όλη την ετήσια διάρκεια του εργαστηρίου.

 

Πληροφορίες στα γραφεία του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας Φιλίππου 4, τηλ. 2510 220876 – 2510 220877 ώρες 10.00-14.00, φαξ 2510 220878 και email: thkavala@otenet.gr.

 

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

Παιδική Σκηνή

 

«Μέσα στο νερό δασκάλα»

του Γιάννη Ξανθούλη

 

Πρεμιέρα την Κυριακή 12 Νοεμβρίου, στις 6 το απόγευμα

 

mesastonerodaskala-poster_Page_1

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), παρουσιάζει στην παιδική της σκηνή το έργο «Μέσα στο νερό δασκάλα» του Γιάννη Ξανθούλη, σε σκηνοθεσία Θεανώς Αμοιρίδου.

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα κοριτσάκι, η Αλίκη, ξεκινά ένα θαλάσσιο ταξίδι για διακοπές με το καράβι της, την «μπουρμπουλήθρα». Όταν το καράβι βυθίζεται, την Αλίκη σώζει ένα δελφίνι που γίνεται φίλος της και προσπαθεί να τη βοηθήσει να επιβιώσει στον μαγικό και άγνωστο κόσμο του βυθού.

Όμως η αντιπροσωπεία των ψαριών την υποψιάζεται για κατάσκοπο και τη φυλακίζει. Η Αλίκη για να γλιτώσει από τη φυλακή γίνεται δασκάλα για να μάθει στα ψάρια τα μυστικά του ανθρώπινου πολιτισμού, ώστε να αποκτήσουν και αυτά τη δύναμη των ανθρώπων. Έτσι, κάνει το λάθος να τους μιλήσει για το χρήμα και την εξουσία. Τα ψάρια τρελαίνονται και θέλουν και αυτά να αποκτήσουν χρήματα και δύναμη. Τα πάντα καταρρέουν και τότε η Αλίκη αποφασίζει να διορθώσει το λάθος της και ξαναγίνεται δασκάλα, αυτή τη φορά για να τους διδάξει την ικανότητα των ανθρώπων να αγαπούν. Έτσι παίρνει το διαβατήριο για να επιστρέψει νικήτρια στο σπίτι της και στην αληθινή ζωή.

Η κατάχρηση εξουσίας, οι ταξικές διαφορές, το χρήμα και η αρνητική επίδρασή του στις σχέσεις των ανθρώπων, η καταστροφή του περιβάλλοντος, η αξία της ειρήνης, της αγάπης, της κατανόησης, ο σεβασμός στη φύση είναι κάποια από τα θέματα που θίγει ο συγγραφέας.

Η παράσταση με υλικά το κέφι, την αίσθηση του παιχνιδιού, τη φαντασία, τη μεταμόρφωση, τη μουσική, το χορό και το τραγούδι, αναπαριστά τη ζωή του βυθού προσπαθώντας να φωτίσει την αληθινή αξία της ζωής, της συνύπαρξης και του πολιτισμού.

 

 

nero-promo2

nero-promo1

Η ταυτότητα της παράστασης «Μέσα στο νερό δασκάλα» του Γιάννη Ξανθούλη:

 

Σκηνοθεσία: Θεανώ Αμοιρίδου

Μουσική: Πάρις Παρασχόπουλος

Σκηνικά/κοστούμια: Μαρίνα Γκούμλα

Φωτισμοί: Μάκης Μαριάδης

Χορογραφίες: Σαββίνα Νταλταγιάννη

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Κατασκευή σκηνικού: Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης

Κατασκευή κοστουμιών: Μαρία Βαρδάκη

Ειδικές κατασκευές: Κώστας Γαρουφαλίδης

Ηχοληψία μείξης: Σωτήρης Νούκας – Studio Underground

Φωτογραφίες: Μαρία Καλογιώργη

 

Παίζουν: Ναταλία-Άννα Βασιλέκα, Δημήτρης Κοντός, Ελένη Μόμτσου, Παύλος Σταυρόπουλος, Κατερίνα Τσίρμπα.

nero-promo4

 

Παραστάσεις για το κοινό Κυριακή 12, 19, 26 Νοεμβρίου και Κυριακή 17 Δεκεμβρίου στις 6 το απόγευμα, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

 

Περιορισμένος αριθμός πρωινών παραστάσεων θα δοθούν για τους μαθητές των σχολείων από τη Δευτέρα 13 Νοεμβρίου 2017, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.

 

Τιμές εισιτηρίων: 10 € – 7 € (παιδικό, φοιτητικό, άνεργων, πολυτέκνων).

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

nero-promo3mesastonerodaskala-poster_Page_2

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

«Lebensraum – Ζωτικός Χώρος»

του Θανάση Τριαρίδη

 

Δευτέρα 30 και Τρίτη 31 Οκτωβρίου στις 21.00

 300x300 LEBENSRAUM kavala

 

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας φιλοξενεί τη Δευτέρα 30 και την Τρίτη 31 Οκτωβρίου στις 9 το βράδυ, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου την παράσταση «Lebensraum – Ζωτικός Χώρος» του Θανάση Τριαρίδη σε σκηνοθεσία Πηγής Δημητρακοπούλου.

 

«Lebensraum – Ζωτικός Χώρος»

Μετά την πολυσυζητημένη Ισορροπία του Nash, η Πηγή Δημητρακοπούλου επανέρχεται με ένα ακόμη έργο-πρόκληση. Το Lebensraum (Ζωτικός Χώρος) του Θανάση Τριαρίδη, που ήδη αποτελεί έναν ασυνήθιστο φαινόμενο της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας καθώς ξεκίνησε τις παραστάσεις του στο Βερολίνο (μεταφρασμένο στα γερμανικά – σε σκηνοθεσία της Έλενας Σωκράτους) και ταξίδεψε σε τρεις χώρες και εφτά πόλεις, δημιουργώντας κυριολεκτικά το αδιαχώρητο όπου κι αν παίχτηκε, έρχεται στη σκηνή του θεάτρου Αντιγόνη Βαλάκου τη Δευτέρα 30 και την Τρίτη 31 Οκτωβρίου στις 9 το βράδυ.

 

Πρόκειται για ένα έργο-πείραμα που καταργεί τα όρια ανάμεσα στους ηθοποιούς και το κοινό, στην αθωότητα και την ενοχή, στην κωμωδία και το θρίλερ, στην αλήθεια και το ψέμα. Το έργο έχει ως αφετηρία την ναζιστική επεκτατική θεωρία του Ζωτικού Χώρου (Lebensraum) και την μεταγράφει εφιαλτικά στο σήμερα.

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

 

Δύο άντρες συναντιούνται στη σκηνή ενός θεάτρου. Ο ένας είναι ο Χειριστής του Πειράματος, ο άλλος προσφέρεται να γίνει πειραματόζωο έναντι αμοιβής. Όλα μοιάζουν σχεδόν αστεία, ώσπου κάποια στιγμή τα πράγματα «στραβώνουν» και το Πειραματόζωο έρχεται αντιμέτωπο με την ηθική του. Πόση διαπραγμάτευση του είναι επιτρεπτή; Και πόσο μπορούν να αντέξουν οι θεατές τη θεατρική σύμβαση και να παραμείνουν «θεατές»;

 

«Συναυτουργούς» στο εγχείρημά της η Πηγή Δημητρακοπούλου θα έχει τους ηθοποιούς Πάνο Ζουρνατζίδη και Σήφη Πολυζωίδη στους δύο ρόλους του Χειριστή και του Αποδέκτη του εφιαλτικού πειράματος.

 

 

 

 

Συντελεστες:

Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης

Σκηνοθεσία: Πηγή Δημητρακοπούλου

Σκηνικά: Κώστας Παππάς

Κοστούμια: Μαρία Κοντοδήμα

Φωτισμοί: Κοραής Δαμάτης

Επιμέλεια Κίνησης: Βαγγέλης Πιτσιλός

 

Παίζουν: Πάνος Ζουρνατζίδης, Σήφης Πολυζωίδης

 

 OLYMPUS DIGITAL CAMERA

«Lebensraum – Ζωτικός Χώρος»

Θέατρο ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

Δευτέρα 30 και Τρίτη 31 Οκτωβρίου στις 21.00

 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Κανονικό: 13 ευρώ

Φοιτητικό/Ανέργων: 10 ευρώ

ΑΜΕΑ: 5 ευρώ

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75 λεπτά

 

 

 

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Πέμπτη 26 Οκτωβρίου 2017, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

 

 

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

 

 

 

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ

 

Ο Θανάσης Τριαρίδης γεννήθηκε το 1970 στη Θεσσαλονίκη. Υπήρξε ακτιβιστής για τα κοινωνικά δικαιώματα των τσιγγάνων στα χρόνια 1996-2001 και από το 2009 είναι αντιρρησίας συνείδησης. Από το 2000 έχει εκδώσει περισσότερα από 40 βιβλία με αφηγήσεις και δοκίμια – ανάμεσά τους τα μυθιστορήματα Ο άνεμος σφυρίζει στην Κουπέλα (2000), τα μελένια λεμόνια * η διαθήκη των γκαβλωμένων ανθρώπων (2005), Τα χλωρά διαμάντια * το δειλινό των γκαβλωμένων ανθρώπων, Βιβλίο Πρώτο, δειλινά 1-333 (2011). Επίσης έχει δημοσιεύσει περισσότερα από 300 αισθητικά και πολιτικά δοκίμια και άρθρα, ενώ έχει φτιάξει και επιμεληθεί διάφορα εκδοτικά σχήματα, σειρές και περιοδικά. Από το 2007 οργανώνει κύκλους σεμιναρίων πάνω σε θέματα του ευρωπαϊκού πολιτισμού. Όλα τα βιβλία του και όλα τα δημοσιευμένα κείμενά του βρίσκονται στην ιστοσελίδα http://triaridis.gr/

 

Έχει εκδώσει (έντυπα ή ηλεκτρονικά) δεκατέσσερα θεατρικά έργα: La ultima noche ή οι καρχαρίες (2010), Ηistoria de un amor ή τα μυρμήγκια (2011) και Μένγκελε (2012), Liberté (2013), Égalité (2013), Fraternité (2013), Humlet (2013), Οιδίνους (2013), Zόοτ (2013), Lebensraum (2014), Zyklon ή το πεπρωμένο (2014), Lacrimosa ή το απέπρωτο (2014), Dämmerung (2015), O Νανουριστής (2015). Οχτώ από αυτά έχουν ανεβεί σε σκηνές της Αθήνας και άλλων πόλεων της Ελλάδας, της Γερμανίας και της Κύπρου και έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, τα γαλλικά και τα γερμανικά.

 

 

 

 

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΔΑ

 

Η Πηγή Δημητρακοπούλου εργάστηκε για χρόνια ως σκηνοθέτιδα στην τηλεόραση – ανάμεσα στις τηλεοπτικές σκηνοθεσίες της δύο πολυβραβευμένα σήριαλ των τελευταίων δεκαετιών, η «Αίθουσα του Θρόνου» (βασισμένο στο μυθιστόρημα του Τάσου Αθανασιάδη) στο Mega) και το «Δέκα» (βασισμένο στο μυθιστόρημα του Μ. Καραγάτση) στον Alpha. Ανάμεσα στις σκηνοθεσίες της στο θέατρο, ο «Επαγγελματίας» του Ν. Κοβάσεβιτς, οι «Εκτελεστές» του Γ. Σκούρτη, και η «Ισορροπία του Nash» στην Πειραματική Σκήνη του Εθνικού Θεάτρου.

 

 

«Lebensraum- Ζωτικός Χώρος»

ΚΡΙΤΙΚΕΣ

 

http://www.kathimerini.gr/896698/article/politismos/8eatro/o-zwtikos-xwros-toy-myaloy

https://www.onlytheater.gr/buzz/onlytheaterreview/item/lebensraum-kritiki

http://totetartokoudouni.blogspot.gr/2017/02/blog-post_2.html

Η ηθική της συλλογικής ευθύνης

https://koukidaki.blogspot.gr/2017/01/lebensraum.html

Το Lebensraum θα σε κανει να αναθεωρησεις το ρολο του θεατη στο θεατρο (και στη ζωη)

https://theatromusicbooks.blogspot.gr/2017/01/lebensraum-faust.html

http://www.athens24.gr/news/news/panorama/news_detail.html?id=76878&inm

http://www.pause-artmag.gr/2017/01/lebensraum.html

http://www.eleftheria.gr/%CF%80%CE%BF%CE%BB%CE%B9%CF%84%CE%B9%CF%83%CE%BC%CF%8C%CF%82/item/151044-%C2%ABlebensraum%C2%BB-%CF%84%CE%BF%CF%85-%CE%B8%CE%B1%CE%BD%CE%AC%CF%83%CE%B7-%CF%84%CF%81%CE%B9%CE%B1%CF%81%CE%AF%CE%B4%CE%B7.html

 

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΕΙΣ

 

http://www.koutipandoras.gr/article/o-oanashs-triaridhs-sto-koutipandorasgr-eimaste-oi-oymwmenoi-neonazi-ths-dyshs

http://www.in2life.gr/culture/theatre/article/571703/p-dhmhtrakopoyloy-o-zotikos-horos-xekina-apo-mesa-mas-.html

https://www.onlytheater.gr/buzz/interview/item/sifis-polyzoidis-sto-fovo-kalliergountai-via-kai-ratsismos

https://www.vice.com/gr/article/ezzdvm/eimai-h8opoios-kai-atomo-me-anaphria-sthn-ellada-o-nomos-8ewrei-pws-den-yparxw

http://tospirto.net/theater/people/28547

https://left.gr/news/i-parastasi-lebensraum-zotikos-horos-sti-skini-toy-faust-synenteyxi-ton-ithopoion-sto-leftgr

http://www.in.gr/entertainment/theater/interviews/article/?aid=1500123710

 

ΤΗΛΕΟΠΤΙΚΑ

ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

 

«Το Κιβώτιο»

του Άρη Αλεξάνδρου με τον Φώτη Μακρή

 

Σάββατο 21 Οκτωβρίου στις 21.00


 kiv (3)

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας φιλοξενεί το Σάββατο 21 Οκτωβρίου στις 9 το βράδυ, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου την παράσταση «To Κιβώτιο» σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου.

 

«Το Κιβώτιο» είναι το μοναδικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου και έχει χαρακτηριστεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της Νεοελληνικής λογοτεχνίας.

 

Στα τέλη του Ελληνικού εμφυλίου πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει μετά από σχετική εντολή του Γενικού Αρχηγείου να μεταφέρει, περνώντας μέσα από εχθρικό έδαφος, ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου, με παραλήπτες τη διοίκηση μιας ανταρτοκρατούμενης πόλης. Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα αρχίζει να χάνει τα μέλη της σταδιακά μέχρι που τελικά σώζεται ένας μόνο αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο. Όταν όμως φτάνει στον προορισμό του, διαπιστώνεται πως είναι άδειο και ο αντάρτης φυλακίζεται από τους άλλους συντρόφους του ως δολιοφθορέας.

Σε μια συγκλονιστική προσπάθεια να αποδείξει την αθωότητά του, αρχίζει να συντάσσει αναφορές στον ανακριτή, όπου δεν διστάζει να εξηγεί και να ερμηνεύει, το νόημα της παράδοξης αποστολής τους.

Αυτές οι αναφορές, αποτελούν το μυθιστόρημα του Αλεξάνδρου.

Ο συντάκτης των αναφορών δεν γνωρίζει τίποτα για την ταυτότητα του ανακριτή ούτε για τους δεσμώτες του, ούτε αν ο ανακριτής διαβάζει τα όσα του γράφει.

Το μυθιστόρημα ερμηνεύθηκε από αλληγορία για τον εμφύλιο και ως καταγγελία των κάθε είδους εξουσιών και ιερατείων αλλά και ως ένα σχόλιο στον δυτικό πολιτισμό.

kiv (2)

 

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα:

Ο Άρης Αλεξάνδρου (ψευδώνυμο του Αριστοτέλη Βασιλειάδη) γεννήθηκε στην Πετρούπολη της Ρωσίας, το 1922 από Έλληνα πατέρα και Ρωσίδα μητέρα. Λίγα χρόνια μετά τη γέννηση του (το 1928), η οικογένεια μετακόμισε στη Θεσσαλονίκη και μετά στην Αθηνά.

Άρχισε να μεταφράζει και να γράφει σε νεαρή ηλικία. Οι πολίτικες του περιπέτειες (εξορίστηκε στην Ελ Ντάμπα της Λιβύης, στον Μούδρο της Λήμνου, στη Μακρόνησο και φυλακίστηκε για τα αριστερά πολιτικά του φρονήματα), που συνοδεύονταν από αντίστοιχες ιδεολογικές, καθώς διαφωνούσε με τους συντρόφους του, δεν έκαμψαν τη μεταφραστική του παραγωγή, ούτε και την ποιητική του δημιουργικότητα.

Από το 1967 έζησε αυτοεξόριστος, μαζί με τη σύζυγο του Καίτη Δρόσου, στο Παρίσι, οπού και τέλειωσε τη συγγραφή του μυθιστορήματος «Το Κιβώτιο».

Πέθανε στο Παρίσι, το 1978.

Τα ποιητικά έργα του είναι: Ακόμα τούτη η άνοιξη (1946), Άγονος Γραμμή (1952), Ευθύτης Οδών (1959), Ποιήματα (1941-1971) (1972).

Ασχολήθηκε επίσης με τη μετάφραση από τα αγγλικά, τα ρώσικα, τα γαλλικά, τα ιταλικά και τα γερμανικά.

Το μοναδικό του μυθιστόρημα, «Το Κιβώτιο», μεταφράστηκε στα γαλλικά και στα αγγλικά και αποτέλεσε θέμα πολλών πανεπιστημιακών εργασιών.

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου

Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης

Μουσική : Γιώργος Νινιός

 

Παίζει ο Φώτης Μακρής

 

 

«Το Κιβώτιο»

Θέατρο ΑΝΤΙΓΟΝΗ ΒΑΛΑΚΟΥ

Σάββατο 21 Οκτωβρίου στις 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Κανονικό: 13 ευρώ

Φοιτητικό/Ανέργων: 10 ευρώ

ΑΜΕΑ: 5 ευρώ

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

 

 

 

Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Τετάρτη 18 Οκτωβρίου 2017, 11.00 – 14.00 και 18.00 – 20.00, στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρ. ΕΟΤ) στην κεντρική πλατεία Καβάλας (τηλ. ταμείου 2510 620 566).

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

 

 

 

kiv (1)

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

 

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2017 – 2018

 

 

Η Δημοτική Θεατρική Κοινωφελής Επιχείρηση Καβάλας (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κ), παρουσιάζει το πρόγραμμα των εκδηλώσεων της Α’ Καλλιτεχνικής Θεατρικής Περιόδου 2017 – 2018 (Οκτώβριος – Δεκέμβριος).

 

 

ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ

 

  1. «Μέσα στο νερό δασκάλα» του Γιάννη Ξανθούλη

Παιδική παράσταση

Πρεμιέρα 12/11

για το κοινό: 12/11, 19/11, 26/11, 17/12

Σκηνοθεσία: Θεανώ Αμοιρίδου

Μουσική: Πάρις Παρασχόπουλος

Σκηνικά/κοστούμια: Μαρίνα Γκούμλα

Φωτισμοί: Μάκης Μαριάδης

Χορογραφίες: Σαββίνα Νταλταγιάννη

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Συμεωνίδου

Με τους: Ναταλία-Άννα Βασιλέκα, Δημήτρη Κοντό, Ελένη Μόμτσου, Παύλο Σταυρόπουλο, Κατερίνα Τσίρμπα

 

 

  1. «Ο Ρομαντισμός στη μουσική δωματίου» Τρίο el Greco

Συναυλία

10/12

Μουσικοί: Φαίδων Μηλιάδης, Αλέξης Καραϊσκάκης-Νάστος και Θοδωρής Ιωσηφίδης

 

 

  1. «Το αγγελόκρουσμα» του Θωμά Κοροβίνη

22/12

Θεατρικό αναλόγιο-συναυλία

Σκηνοθετική επιμέλεια: Θοδωρής Γκόνης

Διαβάζουν: Δημήτρης Κοντός, Παύλος Σταυρόπουλος

Τραγουδούν: Θωμάς Κοροβίνης, Μαρία Φωτίου

Μουσικοί: Λάζαρος Χαριτίδης, Σταύρος Κρομμύδας, Ηλίας Κρομμύδας

 

 

  1. «Ο ποιητικός εαυτός»

Εργαστήριο με τη Δέσποινα Παπάζογλου

Από 4/11 έως 19/5 (δύο Σάββατα το μήνα) στην Παλιά Μουσική

 

 

 

 

ΜΕΤΑΚΛΗΣΕΙΣ

 

13, 14 & 15/10

«Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Σιώνας

Παίζουν: Τρυφωνία Αγγελίδου, Διαμαντής Αδαμαντίδης, Αχιλλέας Αναγνώστου, Γιάννης Σαμψαλάκης, Μαρία Χάνου

 

21/10

«Το κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου

Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου

Με τον Φώτη Μακρή

 

30-31/10

«Lebensraum-Ζωτικός χώρος» του Θανάση Τριαρίδη

Σκηνοθεσία: Πηγή Δημητρακοπούλου

Με τους: Πάνο Ζουρνατζίδη, Σήφη Πολυζωίδη

 

1-3/12

«Ο πατέρας του Άμλετ» του Μάνου Ελευθερίου

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόνης

Με τον Χρήστο Χατζηπαναγιώτη

 

15/12

«Ο Στέλιος Μάινας διαβάζει Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη»

 

 

 

 

 

 

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας